100 % FREAK SHOW
Libro que se publica por el afán de Luan Mart, espíritu de la publicación Monográfico, aquella que empezó haciendo usufructo del humor ajeno y que ha terminando recogiendo las mejores firmas del humorismo gráfico bizarro hispano.
Este volumen viene patrocinado por una serie de instituciones (Junta de Castilla y León, Ayuntamiento de Burgos – Juventud, Caja de Burgos, CAB, Jovencb.net) y en él ha colaborado la Escuela de Arte de Burgos. 100% FREAK SHOW, es el nº 2 de la serie de libros que la Editorial Monografico.net lanzó al mercado comenzando por el conmemorativo 18 años con Monografico.net, ya reseñado en este mismo blog.
Escrito por Jordi Costa, incluye un texto colaboración del crítico de arte Fernando Castro Flórez; está impreso a color en un formato pequeño (10,5 x 15 cm.) y consta de 64 páginas en las que se recogen: fotos del archivo freak de Costa y fotos de personas reales que fueron auténticos fenómenos de la naturaleza. Con el aliciente añadido de contar con ilustraciones inspiradas en ellos, bocetos y fichas de los autores que las realizaron en exclusiva.
Los personajes reales en los que se inspiraron los autores son:
1. Jim Milton Malone, el hombre esqueleto.
2. Mortado, la fuente humana.
3. Violetta, la mujer sin brazos ni piernas.
4. Stephen Bilgraski, el hombre-león.
5. Grace Gilbert, la mujer barbuda.
6. La familia Lucasie, todos ellos albinos.
7. W. D. Cowan, el hombre más gordo del mundo.
8. Millie- Christine, siempre unidas.
9. Maude, la mujer más tatuada del mundo.
10. Bobby Kork, mitad hombre mitad mujer.
11. Mimi Garneau, la tragasables.
Los personajes elegidos e ilustradores seleccionados:
1. El hombre esqueleto – Linhart (Palma de Mallorca)
2. El increíble Sr. Lágrima - Sonia Pulido (Barcelona)
3. El hombre tronco - Mr. Kern (Burdeos)
4. El hombre perro - Jorge Alderete (México)
5. Lady Barbazul - Miguel Ángel Martín (León)
6. Cegador Fluorescencio - Germán Tejerina (Burgos)
7. El hombre más gordo - Gaby Beltrán (Palma de Mallorca)
8. Las gemelas poderosas - Darío Adanti (Buenos Aires)
9. La mujer tatuada– Andrade (Miranda de Ebro – Burgos)
10. Lupo / Lupita - Santiago Sequeiros (Sevilla)
11. Tragasables – Inferno (Aranda de Duero - Burgos)
El editor nos participa también unas fichas de los autores del volumen, que reproducimos:
«JORDI COSTA (Barcelona, 1966)
Periodista y escritor, es una persona de referencia al hablar de culturas no mayoritarias, y no tanto por su vasto conocimiento sobre expresiones culturales como por la tremenda clarividencia que demuestra a la hora de explicar, interpretar y traducir lo que está entrando en nuestro cerebro. Eso le convierte en una de las plumas más destacables del actual periodismo de trinchera.
Autor libros como “Mondo Bulldog, un viaje al universo basura”, “Vida Mostrenca: contracultura en el infierno postmoderno”, “Hay algo ahí afuera: una historia del cine de ciencia-ficción”, “Hermanos Quay, exploradores de limbos” y “Terry Gilliam, el soñador rebelde”, co-escrito junto a Sergi Sánchez. Ha colaborado en las obras colectivas “Alain Resnais: viaje al centro del demiurgo”, “Profondo Argento”, “El principio del fin: tendencias y efectivos del novísimo cine japonés”, “Cine fantástico y de terror de la Universal”, “Cine fantástico y de terror alemán (1913-1927)”, “Historia General del Cine”, “Franquismo pop”, “Sobre Hannibal”, “Tour-ismes”, “Mass-Media + Máquinas: Escrituras de la tecnología y el consumo”, “La edad deslumbrante”, “Tierra de nadie”, “Quijote versión 4.0” y “El milagro de P. Tinto, el libro oficial”.
Ha sido redactor jefe de la revista Fantastic Magazine y ha dirigido la enciclopedia ‘Cine Fantástico’ para ediciones Salvat. Ha trabajado en las redacciones de Quimera, Lletra de Canvi, ABC Cataluña, Ajoblanco y Fotogramas.
Colaborador especializado en cine fantástico para el programa “Informatiu Cinema” (TV de Catalunya). Fue miembro de la redacción del programa televisivo Días de Cine entre 1995 y 1997. Desde 1998 hasta el 2001 ha sido responsable de contenidos del canal Cinemanía de Canal Satélite Digital, en cuyo seno se ha encargado de la dirección de los programas “Cultomanía”, “Primer Plano”, “Cinemanía y el cine español” y “Firmado por...”. En el 2001, formó parte del equipo de guionistas del programa de Tele 5 “La última noche”. Ha sido guionista del espacio semanal “Órbita 13” del canal temático Calle 13, en cuyo seno se ha encargado, asimismo, de guionizar un buen número de programas especiales. Ha realizado guiones para programas especiales en Calle 13 y Canal +. Es miembro del equipo de guionistas del programa “Versión Española” (La 2).
Ha comisariado la exposición “Cultura Basura, una espeleología del gusto” para el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (2003), también presentada en el Centro Cultural Montehermoso de Vitoria. En el marco de esta exposición se encargó de coordinar los ciclos de cine “Basura y Metabasura”, ”Basura al Fresco” (ambos en Barcelona) y “Cine Basura” (Vitoria). Coordinador de la sección Reciclaje en el suplementos CULTURA/S de La Vanguardia.
Desde el año 2001 hasta el presente, imparte seminarios anuales en los cursos de la Cátedra de Cine de la Universidad de Valladolid, el curso de postgrado de crítica de cine y crítica pop de la Universidad Ramón Llull de Barcelona y el curso de Técnicas de Edición de la Universidad Complutense. Ha impartido el curso “Historia y técnicas del cine de animación” en La Casa Encendida (Cajamadrid) en el tercer trimestre de 2004. Ha colaborado en El País, Cairo, El Víbora, Rock de Lux, Zero, Primera Línea y Rolling Stone. Colabora habitualmente en La Vanguardia, El Mundo, Fotogramas, Nosferatu y Mondo Brutto.
FERNANDO CASTRO FLÓREZ
Crítico de Arte. Comisario de exposiciones. Profesor de Estética y Teoría del Arte Universidad Autónoma de Madrid
:: Los Ilustradores
LINHART (Palma de Mallorca, 1968)
Comienza a publicar profesionalmente en la revista "El Víbora" en el año 1988, en 1991 participa en una exposición conjunta en el museo de Arte Contemporáneo de Madrid. Como autor de comics colaboraciones varias en las revistas, “El Cairo”, “Injuve”, “Viñetas”, “Rifirafe”, “Tretzevents”, “Idiota y diminuto”, “Esquitx”, “Comics Clips”, en la revista Canadiense " Draw and Quarterly" y en la Suiza ”Stapazin”. En el 2001 Inreves publica el comic-book “Fin”.
Ilustrador de libros infantiles “El fanalet de l’Albert blau”, “La senyora que atropellaba els nens”, “Res no és el que és”, “Poemas y Canciones de las cuatro estaciones”,”Canço d’un Rossinyol”,”Menuda es mi Tia Ana” y ”Contes del Tres Reis” además de varios libros escolares con las editoriales “Voramar”,“Santillana” y “Richmond”, el libro-disco “Jisàs de Netzerit”de Pau Riba (ilustraciones colectivas) y colaboraciones en revistas y periodicos
SONIA PULIDO (Barcelona, 1973)
Licenciada en Bellas Artes, especialidad de Grabado y Estampación. 1996. Colabora con sus ilustraciones para las revistas “Mujer 21”, “Tretze Vents”, “Rifi Rafe”, “Esquitx”, ”Capçalera”, “TOS”, “Stripburger”, “NSLM”, “Calle 13”, “Dos veces breve”, “Woman”, “Revista de estudios de juventud” (Injuve),”Calle 20”, “El País de las Tentaciones” y “El País Semanal”.
Recibe los siguientes premios: 1º Premio de Ilustración Injuve 2002. Exposición itinerante, XV Bienal de Ibiza “Ibizagrafic’99. Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Ibiza, V Certamen Nacional de Grabado. Obra Social Caja Madrid, 1998. Exposición Itinerante, “VIII Biennal of Young Artists’97”, Cable Factory, Sea Cable Hall, Helsinki,1997, “VIII Bienal de joves creadors d’Europa i del Mediterrani, Torí 97”, 1997 y el 1º Premio de Ilustración “Joves creadors de Barcelona”. Universidad de Barcelona, 1996.
Expone individualmente en: “Acorazados” Extraño Espacio, Espacio Sins Entido, Madrid, 2005; exposición de pintura “Las ciudades transparentes”, Galería Art Factum, Barcelona, 2001 y exposición de pintura y escultura, La Santa, Barcelona, 1999.
MR. KERN ONE (Burdeos - Francia)
Estudia el Bachillerato de Artes Aplicadas en Burdeos, 1999. Diplomado de la Escuela Llotja en Barcelona, 2002. Participa en la exposición Graffiti Gourmet en Burdeos, 2004, en la exposición Graffiti Gourmet en Burdeos, 2003 y en la Sneaker Pimps de Nueva York, 2003.
JORGE ALDERETE (Argentina, 1971)
Formó parte del estudio Huella Cíclope. Fue co-editor de la revista de historietas Gratarola Jamás! Colaboró con distintas revistas independientes de historietas, con la revista Fierro, con la revista Rolling Stone, con las editoriales Estrada, Santillana, Plus Ultra, Edba, Ritchmond,...
Entre 1998 y 2001 vive en Ciudad de México, donde colabora para distintos medios y empresas de ésta ciudad, (como las revistas Gallito Comics, Matiz, Sputnik, Complot, Somos, Quo, a! Diseño, etc.). y algunos de España (El País, la Comictiva, Monográfico, etc.). En 1999, es director del suplemento de historietas Zonaste! de la revista española Zona de Obras, donde colaboran distintos autores de Argentina, México, Brasil, Canada, Israel, USA y España.
Actualmente reside en México D.F. desde donde continúa realizando ilustraciones para las portadas de distintos suplementos del Diario Clarín de Argentina, y la revista Viva, dominical del mismo diario. Al mismo tiempo que realiza incursiones en la animación, realizando diversos trabajos para MTV Latina y Japón; para Nickelodeon Latinoamerica y Brasil, para Televisa y para Latin Stocks.
MIGUEL ANGEL MARTIN (León, 1960)
De estética y temáticas recurrentes muy características, Miguel Angel Martín es uno de los autores de cómic más prolíficos y respetados tanto a nivel nacional como internacional dentro de lo que se puede clasificar como cómic alternativo. Martín ha sido desde 1993 colaborador habitual de la difunta revista El Víbora, un clásico dentro del panorama editorial español, y en su día también publicó en revistas ya históricas como Totem o Makoki.
Martín también viene publicando regularmente historietas en prensa (Crónica de León, Diario 16) y revistas especializadas (como las revistas musicales RockDeLux,o Factory). Varias de sus obras en álbum se han publicado también a nivel internacional, entre las que destacamos “Brian the Brain” y “Psychopathia Sexualis”.
Galardonado con el premio Autor Revelación del Salón Internacional del Cómic de Barcelona 1992, y con el prestigioso premio Yellow Kid al mejor autor extranjero en el Salón de Roma de 1999, vive compaginando el cómic con la ilustración y la publicidad, y realizando, entre tanto, algún que otro guión para cine y televisión. Ha creado la mascota de Festimad; realizó el cartel de la película de Jess Franco “Killer Barbys” y las ilustraciones del press-book de “La Lengua Asesina”; ha colaborado con El País, Marie Claire, Primera Línea, Maxim, Leer, CQ, o Rolling Stone entre otras.
GERMAN TEJERINA (Burgos, 1974)
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Cuenta con las siguientes exposiciones individuales: 2003 Galeria Lletraferit. Barcelona. 1999 Consulado del Mar. Diputación de Burgos. 1998 Sala Arlanzón. Caja Burgos. 1996 Consulado del Mar. Diputación de Burgos.
En los últimos años ha sido premiado con: 2002 Primer premio en el IX certamen nacional de pintura "Vela Zanetti". Burgos. 2001 Premio adquisición Certamen de Arte Joven (ilustración). Junta de Castilla y León. Segundo premio de cómic en el Certamen de Arte Joven. Junta de Castilla y León. Accesit en el certamen de Jovenes Creadores (cómic). Ayuntamiento de Madrid. 2000 Accesit en el certamen nacional de ilustración INJUVE. Premio adquisición en el Certamen de Arte Joven (ilustración). Junta de Castilla y León. Tercer Premio pintura "Latina 2000",Ayuntamiento de Madrid. 1999 Primer premio en el VI certamen Nacional de Comic San Roque. Cádiz. Segundo premio en el III concurso de cómic organizado por el Ayuntamiento de Burgos.
En su trabajo como ilustrador destacan: Ilustraciones para cuentos infantiles y libros de texto para las editoriales Oxford University, Richmond Publishing, Trabe, Ediciones SM. Ilustraciones para las agencias de publicidad Arnold, DDB, El Sindicato, etc. Tanto stories boards como artes finales. Ilustraciones médicas para el curso intensivo M.I.R. de Oviedo; el cuento infantil Celestino y las ranas, Ed. Santillana; el cuento infantil Historias del Quijote, para Nobel; story Boards para las agencias de publicidad: TAPSA, CONTRAPUNTO, DELVICO BATES, CASADEVALL, MACKAN-ERICKSON...; ilustraciones para el libro de plástica de primer ciclo de la Ed. Anaya; ilustraciones para la página web ritmics.es. Portada de la colección "El Navegante". Ilustraciones para la colección "El barco de vapor. Saber." Ilustraciones para el libro de 1º de la E.S.O. de matematicas. Ilustraciones para el libro de 1º de la E.S.O. de tecnología. Layouts para "Las Tres Mellizas". Productora. Cromosoma. Ilustraciones de dos CDs para la editorial Plaza y Janes.
GABY BELTRAN (León, 1960)
Expone en "Comic Nostrum", exposición individual. Fundación "Sa Nostra", Palma de Mallorca. Mayo 2000. Colaborador habitual en la revista "Nosotros somos los muertos", dirigida por Max y Pere Joan. Exposición y volumen colectivos "Sonic Comix", Festival Isladencanta, Esporles, Mallorca. 2001. Ilustraciones para el libro de Pau Riba "Jisas de Nezerit", Editorial Columna (Planeta). 2001. Ilustraciones para libros de texto, Editorial Santillana, 2001. Colaborador habitual en revistas infantiles: "Tretzevents"(l'Abadia de Montserrat, Barcelona), "Esquitx" (Projectes Editorials, Mallorca). Diseñador gráfico e ilustrador para "Bonanova Comunicación".
Participa en las exposiciones colectivas: "Somos mestizos". Istituto Europeo di Desing. Aula Magna IED Madrid y Aula Magna IED Barcelona. Diciembre 2002 - Enero 2003. "Tipos ilustrados". Exposición colectiva Cromotex. Madrid, 2004. Fumetto - Festival Internacional de Cómic. Lucern, Suiza. Mayo 2004.
Ilustración de libros infantiles para Publicacions de l'Abadia de Montserrat. Barcelona, 2003. Publicación de cómics en la revista "Strapazin", Zurich, Suiza 2004. Tira mensual en Hiperbòlic. Revista de la Universidad de les Illes Balears. Desde 2003. Ilustración de libros infantiles para la editorial Hiperdimensional. Mallorca, 2005.
DARIO ADANTI (Buenos Aires - Argentina, 1971)
Es actualmente uno de los dibujantes de cómic más personales de la historieta en castellano. Desde su debut en España en 1996 ha logrado asentarse mostrando una capacidad enorme de tratar con habilidad todo tipo de registros, desde los tebeos para niños hasta El Jueves, sin perder nunca de vista su oscuro y absurdo sentido del humor.
No le gusta que califiquen su humor como surreal y prefiere que lo tachen de absurdo. Darío Adanti es un argentino amante del lado subterráneo de la cultura popular que lleva varios años afincado en España y viviendo de lo que mejor sabe hacer: dibujar.
Sus grotescas historietas figuran cada semana en las páginas de El Jueves, y estos días hace doblete al coincidir en las tiendas el lanzamiento de dos álbumes de su cosecha. ‘Estar muerto es tonto’, que recoge cerca de setenta páginas protagonizadas por el Calavera, un saco de huesos de comportamiento estúpido que vive en un mundo de locos, mientras El Jueves ha recopilado en ‘Caspa radioactiva’ las mejores páginas de esta serie.
JAVIER MARTÍNEZ, ANDRADE (Miranda de Ebro - Burgos, 1976)
Estudia en la Escuela de Artes Aplicadas de Burgos. Comienza a tatuar en 1998. Tatuador en El Diablo Tattoo, Lisboa (Portugal), 2001-2003. Asiste a Convenciones de Tatuaje en: Madrid, Barcelona y Oporto. Tatuador en Mao & Cathy, Madrid, desde 2003. Asiste a Convenciones de Tatuaje en: Roma, Madrid, Barcelona, New Jersey, Estocolmo, Valencia, Sacramento, Long Beach (L.A.) y Londres.
SANTIAGO SEQUEIROS (Buenos Aires - Argentina, 1971)
Cursó estudios de diseño gráfico en la Escola Elisava de Barcelona entre los años 1992-1996. Su actividad profesional se ha centrado en el mundo del cómic y ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en España, Italia, Suiza y Luxemburgo.
Ha obtenido numerosos premios por sus ilustraciones. Entre ellos cabe destacar un Silver a la mejor ilustración para la prensa en la XXI edición de los Best Newspaper Design de la SND (Society for News Design Inc.), EE. UU., el de Mejor Autor Revelación del Año en el Saló Internacional del Còmic de Barcelona por su novela gráfica Nostromo Quebranto y el premio en la categoría de mejor corto de encargo para televisión en el festival de Annecy 2000 (Francia). Ha colaborado con sus dibujos en numerosos periódicos y revistas, El País, El Periódico, El Mundo, Primera Línea, Tretze Vents , Marketing & Development Digest... Sus historietas han aparecido en publicaciones emblemáticas del mundo del cómic como Nosotros somos los muertos, Tótem el Cómix, El Víbora, Makoki, Strapazin (Alemania) y Dirty Comics (EEUU). Es autor de los libros Ambigú, Nostromo Quebranto, y To apeiron.
Ha hecho cortinillas de animación para Cinemanía, Dcine Estudio y Dcine Español para Canal Stélite y Digital + respectivamente. En el campo de la publicidad ha trabajado para Vinicius Young & Rubicam en marcas como Smirnoff y Danone y para El Sindicato en marcas como Eristoff haciendo tanto ilustración publicitaria como storyboards. Ha ilustrado los libros “El Mercado y la Globalización” y “Los Mongoles en Bagdad” de Jose Luis Sampredro para Ed Destino; “La Hija de Fu Manchú” de Sax Rohmer para Ed. B , “El Gallitigre” de Javier Tomeo para Ed. Ronsel y el libro “Problemas” con poemas de Miguel Froilan para Ediciones de Ruina.
INFERNO (Aranda de Duero - Burgos, 1976)
Tras acabar sus estudios de GRAFICA PUBLICITARIA e ILUSTRACION, comenzó a trabajar como ilustrador para marcas de moda joven (profesión en la que lleva mas de 8 años), creando en estos dos últimos años su propia linea:INFERNO".
Actualmente sigue vinculado al mundo de la moda, aunque lleva varios años combinándolo con otro tipo de actividades como creativo multimedia dentro de la empresa que fundó junto a su socio llamada SINPECADO, pero sin duda lo que mas satisfacciones le da como artista es la pintura, el graffiti y el tatuaje trabajos en los cuales lleva ya unos cuantos años, y puede dar rienda suelta a un estilo mas personal que es el que mas le define como ilustrador
:: Exposición
Paralelamente se puede realizar una exposición con el material contenido en el libro 100% Freak Show. Se trata de 11 obras inéditas de los autores antes mencionados, realizadas en formato gigante 2 x 2 m. Versiones libres y personajes antes citados.
La exposición se completa con material adicional sobre los personajes reales y con la proyección de un documental con testimonios de testigos de la época en una sala acondicionada para la ocasión.»
Informó: Luan Mart
