POR UN PUÑADO DE TEBEOS

Uno de los subgéneros narrativos de la aventura que vertebró todo el siglo XX fue el wéstern, los relatos de vaqueros que transcurren en el lejano Oeste. Casi todos los editores de tebeos lanzaron publicaciones protagonizadas por este tipo de personajes y Editorial Marco no fue la excepción. 

Agustín Riera es, probablemente, uno de los mayores expertos en el cómic de este tipo, como deja patente su enciclopédica obra Westernario, editada por El Boletín. Para Tebeosfera ha realizado un repaso a los tebeos ambientados del Oeste de la Editorial Marco, rebuscando en múltiples referencias cinematográficas, novelísticas o comiqueras:

El Oeste en la Editorial Marco

Tebeosfera. Sheriffs de la viñeta.

FANTASIAS EN EDITORIAL MARCO

Si tuviéramos que calificar los relatos de fantasía o ciencia ficción de hace un siglo desde la experiencia que tenemos acumulada hoy, el adjetivo más suave que se nos ocurriría para calificarlos sería “ingenuos”. Eran historias en las que descubrir cavernas con algún troglodita redivivo u otear un tipo sobrevolando tejados mediante unas alas artificiales generaba una fuerte impresión. Hoy resultan deliciosos, pero fueron escalofriantes para varias generaciones de lectores de tebeos de la posguerra. 

Pedro Porcel, experto en ficciones clásicas (recientemente lanzó el libro Viñetas infernales), hace un repaso muy documentado sobre los cómics con carga fantástica de Editorial Marco, deteniéndose con deleite en la obra del guionista Canellas Casals.

Vampiros, astronaves y baraturas. Lo fantástico en Editorial Marco

Tebeosfera. Miedos y emociones de una era

JUSTICIEROS DE UNA PIEZA

Muchas historias que se contaban en los cuadernillos de aventuras de la posguerra parecían calcadas unas de otras. El parecido obedecía, en muchos casos, a las autorías, porque bastantes títulos fueron escritos y dibujados por el mismo equipo creativo. En Editorial Marco, por ejemplo, hubo muchos escritos por Canellas Casals y dibujados por Darnís. O, también, escritos por J. B. Artés y dibujados por Martínez Osete.

En este artículo, Paco Baena, amplio conocedor de los tebeos de este tipo (no en vano es uno de los fundadores del Museu del Còmic y el autor del blog Tebeos bajo sospecha), hace un repaso a las series de aventura no fantásticas que lanzó Editorial Marco, destacando las del equipo Artés / Osete: 

Editorial Marco. Héroes de mandoble y estocada

Tebeosfera. En defensa del inocente.

LA RISA COMO EJE

 

Cuando los editores de folletín y de revistas ilustradas descubrieron los tebeos, comenzaron a ensayar propuestas que tenían como público objetivo la infancia: Charlot, TBO, Periquín, Pulgarcito… o La Risa Infantil. Esta última fue una publicación de Editorial Marco que, desde 1924, lograría el suficiente aplauso para mantenerse en los quioscos, y de hecho el título estuvo vivo a lo largo de toda la vida de la empresa editorial, hasta el final de 1964. 

José María Conget, enamorado del papel viejo y de los relatos gráficos emocionantes, hace un repaso exhaustivo de todas las etapas de esta revista y, de camino, de todas las revistas para niños que lanzó el sello Marco. Su artículo es toda una radiografía del humorismo infantil del siglo XX:

La Risa: un tebeo de serie B

Tebeosfera. Muy en serio con las cosas de reír.

FARELL, EL OLVIDO IMPERDONABLE

Los que hemos leído tebeos antiguos hemos pasado una y mil veces sobre viñetas resueltas por Marc Farell. A veces no llevaban firma, otras las firmaba Kif, o Noé, o Farell. En ocasiones eran de aventuras, o humorísticas, o ilustraciones realistas que capturaban un momento de un relato escrito. Farell es el perfecto ejemplo de los artesanos que erigieron la industria de los tebeos, un conjunto de artistas todoterreno que eran capaces de dibujar cualquier cosa, en cualquier momento, al dictado del editor. 

Recuperar la memoria de todos los autores de aquel tiempo es una deuda que seguimos teniendo hoy en día, pero con Farell está saldada gracias al artículo que ha escrito Dionisio Platel, recordando que él fue uno de los pilares gráficos sobre los que se sustentó la Editorial Marco:

Marc Farell, un auténtico titán del dibujo

Tebeosfera. Capaces de todo.

Historia e industria de la editorial Marco

En el artículo que enlazamos abajo, Manuel Barrero, fiel al método historiográfico, nos introduce en los entresijos de la extinta editorial Marco. Lo hace a través, en primer lugar, de un recorrido histórico por la trayectoria de esta casa de ediciones de cuadernos y revistas de historieta en una época en la que los tebeos estaban destinados principalmente a la infancia. En segundo lugar, el análisis de Barrero nos ofrece un surtido de gráficos y de tablas en las que se percibe la Editorial Marco en cifras, una comparativa de su actividad con respecto a su gran competidora: El Gato Negro, una ubicación de Marco entre otras editoriales de revistas infantiles y tebeos de aquel periodo, etcétera, antes y después de la Guerra del 36-39. 

Se trata de una valiosa aportación al conocimiento de la historieta clásica española, en cuyo seno descolló, especialmente en cuanto a sus niveles de producción, la editorial Marco. 

EDITORIAL MARCO EN EL CONTEXTO INDUSTRIAL DEL TEBEO ESPAÑOL

Tebeosfera, el marco de nuestros tebeos 

Cien años de Editorial Marco

Los tebeos clásicos nunca han abandonado nuestro corazón desde que fundamos el proyecto Tebeosfera. El afán que nos impulsaba, catalogar todos los tebeos publicados en España, sigue vivo hoy, sobre todo tras comprobar que, pasado un siglo, hay colecciones que no tenemos por completo controladas. Varias de ellas son del editor barcelonés Marco, cuya labor editorial cumpliría un siglo por estas fechas. Nos faltan por localizar aún varios lanzamientos ofrecidos bajo su sello y también aclarar algunas dudas sobre su origen y sobre su modelo de producción. Con el presente número pretendemos arrojar alguna luz sobre su labor y su legado. 

Si eres amante del tebeo de antaño, este número te deleitará. Si no lo eres, sumérgete en él igualmente, porque aprenderás sobre artimañas editoriales, inercias de edición y evolución de mercados. Sobre el mundo del tebeo, en fin.

Te invitamos a leer el editorial: EDITORIAL

Este es el sumario del número: SUMARIO T3-25: Especial Editorial Marco

Tebeosfera: Pendientes del marco histórico 

Alan Moore teórico

Con Alan Moore nunca se sabe si se está ante un guionista de cómic, un escritor polifacético, un novelista experimentado, un pirado por la magia o un vendedor de humo. O quizás ante todos ellos. Lo que está claro es la competencia demostrada por Moore en cualquiera de las facetas que cultiva, incluidas la teoría y la historia del cómic y de los géneros narrativos. 

En Cuadernos de humo sagrado, el libro que José Antonio Cerrillo reseña en el enlace de abajo, Alan Moore escribe sobre el lado underground de los cómics, sobre el género de la ciencia ficción y sobre la pornografía. Y gracias a estos tres ensayos, "el bardo de Northampton" demuestra de nuevo su habilidad. 

TRAVESÍA POR LA MENTE DE ALAN MOORE: RESEÑA DE 'CUADERNOS DE HUMO SAGRADO'

T.T.T. (También Tebeoría en Tebeosfera) 

Una contundente balada

 

Esta vez no es la denominada "música popular", sino la música clásica la que anima el relato de Balada para Sophie, del portugués Filipe Melo en el guion y el argentino Juan Cavia en los lápices. La música clásica y las pasiones y sentimientos humanos, más o menos nobles o elevados, más o menos bajos o ruines, pero humanos al cabo. Son sentimientos capaces de funcionar como auténticos motores de historias, por ejemplo la que se nos cuenta en este cómic. Un tebeo cuyo resultado es en definitiva un sentido homenaje al arte. 

El escritor y crítico especialista Tomás Ortega ha realizado una cumplida reseña de esta hermosa balada en cómic. Se encuentra disponible en el siguiente enlace: 

BALADA PARA SOPHIE: UNA MÚSICA MUDA PERO ATRONADORA

Tebeosfera. La música de los tebeos 

Un thriller historietístico de cine

Quizás José Manuel Hinojosa decidió titular "Encadenados" la entrevista con Mikel Begoña y con Iñaket, que presentamos en la entrada anterior, debido a que en el cómic 3 casas en Santa Mónica, de estos dos guionista y dibujante respectivos, aparece el rodaje de la película Notorius, dirigida por Alfred Hitchcock, conocida entre nosotros con el título Encadenados. También para la reseña de 3 casas en Santa Mónica, que presentamos hoy, el mismo Hinojosa ha elegido un título que remite a otra película, conocida entre nosotros como Dos hombres y un destino. En cualquier caso, está clara la presencia del cine y el mundillo de Hollywood en este trepidante thriller historietístico en el que Iñaket dibuja, más que un guion, un metaguión de Mikel Begoña. 

El enlace a la reseña de Hinojosa: 

DOS AUTORES EN BUSCA DE SU DESTINO. RESEÑA DE 3 CASAS EN SANTA MÓNICA

El mundillo del cómic habita en Tebeosfera 

...Y sin embargo amigos

Cuando un guionista de cómic es reconocido en un Salón y premiado por ello, se encuentra en una situación parecida a la que dice el refrán: "Algo tiene el agua cuando la bendicen". Esto le ha ocurrido no hace mucho a Mikel Begoña, galardonado por toda su carrera como historietista en la vigésimo primera edición del Salón del Cómic de Getxo, celebrado entre el 29 de septiembre y el 1 de octubre de 2023. Como de carambola, además, en el mismo septiembre de 2023 salió al mercado el tebeo 3 casas en Santa Mónica, escrito por Mikel Begoña y dibujado por Iñaket. 

Esta doble circunstancia es aprovechada por José Manuel Hinojosa para entrevistarse con Begoña y con Iñaket, un encuentro del que da cuenta el enlace que presentamos a continuación: 

ENCADENADOS. ENTREVISTA A MIKEL BEGOÑA E IÑAKET

No hay mejor guion que el ofrecido por Tebeosfera  

Una invasión nada bárbara

No todas las invasiones son bárbaras en el sentido de atroces. Algunas pueden ser incluso beneficiosas, tal y como se aprecia en la historia del cómic. La invasión británica de guionistas como Alan Moore o Neil Gaiman en EE. UU. es una prueba de ello. Otra prueba, mucho más cercana a nosotros, nos la proporciona la emigración, física o virtual, de historietistas españoles hacia el mercado francobelga de la bande dessinée. 

En una entrada anterior [aquí] presentábamos un enlace en el que doce profesionales españoles exponen con voz propia sus impresiones acerca de esta situación migratoria. En esta ocasión, Félix López ofrece un panorama exhaustivo y minucioso, ampliado, de este fenómeno que, si es una invasión, beneficia no solo a la industria francobelga, sino al cómic en sí. 

El enlace: 

BANDE DESSINÉE CON ACENTO HISPANO: LA NUEVA 'INVASIÓN ESPAÑOLA'. PANORÁMICA DE LA MIGRACIÓN PROFESIONAL ESPAÑOLA AL MERCADO FRANCOBELGA

Tebeosfera, un viaje en el globo internacional de las historietas

Los sonidos del cómic

La sintonía que existe entre el cómic y la música (no solo popular) es indiscutible. Por un lado, en cuanto a los contenidos de muchas historietas y a las formas de representación de esta música en sus páginas. También un buen número de historietistas están implicados en esta relación en tanto que músicos no siempre ocasionales. De igual modo, es corriente la tarea de sintetizar el contenido de un álbum de música grabada a través de una portada realizada por un dibujante de cómic. 

Un análisis muy completo de esta afinidad entre música y cómic nos lo ofrece Michel Matly en su comentario acerca del libro Disques et bande dessinée, de Manuel Decker. Matly comienza su artículo afirmando: «El cómic es todo menos un medio silencioso», así que pueden ustedes hacerse una idea de la calidad del enlace que presentamos a continuación: 

TEBEOS Y VINILOS. RUIDOS, CANTOS Y MÚSICA

Todas las artes tienen cabida en Tebeosfera 

Los PIF's en Capoeira

 

El título de esta entrada y, especialmente, el del documento que enlazamos abajo requieren una sucinta aclaración. Los PIF's (con evidente alusión a la revista sucesora de Vaillant) son Profesionales de la Industria Francoespañola, es decir, historietistas españoles que publican en el mercado francobelga. Capoeira es el nombre de un bar de Angulema en el que se reúnen cada año, ya de noche, los representantes de este colectivo que acuden al Festival Internacional de la Historieta que tiene lugar en esa ciudad el último fin de semana de enero. En torno a este grupo, Salva Rubio ha organizado y redactado un trabajo en el que doce de estos PIF's (incluido el propio autor) responden a una batería de cuestiones que reflejan la situación de este conjunto profesional. 

Para organizar tamaña empresa, Rubio ha seguido un doble criterio. Por un lado, el temporal: de los años ochenta pasados hasta la actualidad. Por el otro lado, el de congregar a los doce autores en tres grupos. El primer grupo está constituido por quienes publicaron su primera obra en Francia entre 1985 y 2000: Rubén Pellejero, Ana Miralles, José Luis Munuera y Juan Díaz Canales; el segundo, entre 2001 y 2010: Ricard Efa, Rubén del Rincón, Raule y Montse Martín; y el tercero, entre 2011 y 2022: Javi Rey, Salva Rubio, Alicia Jaraba y Maribel Conejero. 

El enlace, en fin, que muestra el resultado es el siguiente: 

CAPOEIRA NIGHTS. LOS 'PIFS', AUTORES DE CÓMIC ESPAÑOLES EN EL MERCADO FRANCOBELGA DE LOS OCHENTA HASTA LA ACTUALIDAD

Historietas sin fronteras en Tebeosfera

La pasión de editar: Spaceman Project

Es probable que igual que existe "el veneno del teatro", que se apodera de los por él afectados, exista "el veneno de la edición", con similares efectos sobre quienes lo reciben. Labor de titanes en un caso y en otro, especialmente si, centrándonos en el segundo, uno decide dedicarse a la edición en el universo del cómic. Las posibilidades varían, desde el lanzamiento de revistas especializadas, la creación de sellos editoriales, la publicación de catálogos o la búsqueda de patrocinadores... hasta la constitución de micromecenazgos. 

Son ideas que se desprenden de la entrevista que Kiko Sáez de Adana mantiene con Sandro Mena y que se encuentra disponible en el siguiente enlace:

EL PROYECTO DEL HOMBRE DEL ESPACIO. ENTREVISTA A SANDRO MENA

Tebeosfera, pasión por las historietas

En directo con Bang Ediciones

Equipo de Bang Ediciones

Uno de los vértices que conforman el polígono del Universo Cómic es el constituido por las editoriales. En realidad, todos los vértices (autores, lectores, editoriales, distribuidores, coleccionistas, estudiosos...) son necesarios para cuadrar este círculo mágico de los tebeos, que no se reduce por cierto a un mero polígono. Pero en esta ocasión, presentamos una editorial en concreto y lo hacemos a través de la voz de dos de sus representantes. Así, en el enlace adjunto, nuestro colaborador Kike Infame entrevista a Stéphane Corbianis y a Ed Carosa como representantes, respectivamente, de los aspectos empresarial y artístico de Bang Ediciones. 

Queda manifiesto en todo caso el factor humano de esta editorial. 

QUIMPER, BUENOS AIRES, BARCELONA. VEINTE AÑOS DE BANG EDICIONES

Reconocimiento de las editoriales de cómic en Tebeosfera 

Bruno Loth y su Guernica

En nuestro monográfico sobre "BD [o historieta francesa] con acento español" contamos con un trabajo de Camille Pouzol acerca del historietista Bruno Loth. En su artículo, Pouzol presenta las tres obras que Loth ha dedicado ―aunque con modalidades gráficas y narrativas diferentes― a la Guerra Civil española y se centra especialmente en la tercera, Guernica. 

En el cómic Guernica, Bruno Loth realiza un ejercicio de intericonicidad, analizado por nuestro articulista, en el que la historieta interactúa con los elementos característicos del cuadro homónimo de Pablo Picasso. Camille Pouzol complementa su trabajo con una entrevista al autor que se centra especialmente en el interés de Loth por este episodio de la historia de España. 

El enlace al artículo: 

LA INTERICONICIDAD REAL EN GUERNICA DE BRUNO LOTH: REPRESENTAR EL DRAMA VIVIDO Y HACER MEMORIA

Historietas sobre historias de la historia también en Tebeosfera 

La catarsis individual y colectiva de David Sala

El cómic se viene manifestando como un medio idóneo para combatir la amnesia referida a sucesos traumáticos, tanto individuales como colectivos. Si los traumas colectivos los transmiten individualmente, de generación en generación, sus supervivientes, el cómic se revela entonces como un potente aliado de la posmemoria, con los beneficios asociados a expresar con imágenes y textos tales traumas personales que implican a una colectividad. El historietista francés David Sala, nieto de exiliados españoles tras la Guerra Civil, acomete en Le poids des héros (El peso de los héroes, 2022) una especie de catarsis gráfica referida a dicho conflicto bélico. 

La autora también francesa Charlotte Blanchard analiza con detalle este tebeo de Sala, Le poids des héros, poniendo especial hincapié en los efectos de este tipo de cómics entendidos como liberación del peso de sucesos pasados. 

UNA MEMORIA PLURAL CON LE POIDS DES HÉROS DE DAVID SALA. DIBUJAR LA MEMORIA PARA LIBERARSE DEL PESO DEL PASADO

Tebeosfera, memoria de la historieta 

Regalos para Reyes

Los críos y las crías son siempre una garantía de continuidad, también en lo que atañe a la afición por los tebeos. Además, qué caramba, una infancia alimentada con historietas no es nunca una infancia perdida. 

No cabe duda de que estas fechas, en las que por cierto pasado mañana nos visitarán los Reyes Magos. son idóneas para regalar cómics a "la gente menuda" y con ello enriquecer su experiencia. En este sentido, Manuel Barrero nos presenta un montón de sugerencias a través de una reseña en la que acomete el asunto y comenta diversos tebeos infantiles publicados por editoriales como Harperkids, Hachette y Nubeocho: 

TEBEOS PARA EL NIÑO Y LA NIÑA 

La madura realidad de Tebeosfera pasa por la infancia