sábado, 6 de febrero de 2010

LA PARODIA TERRORÍFICA

Tanto la risa (como manifestación de la alegría) como el miedo son emociones básicas, cosustanciales al ser humano. Emociones que a veces se entremezclan, sobre todo si esta es la intención de los autores que pretenden utilizar los recursos del uno en los contextos del otro. La historieta de humor, extensamente desarrollada en España en la postguerra, no dudó en usar ocasionalmente los personajes y ambientes del horror en sus historias, aunque su profusión fue mayor durante una época determinada, la que antecedió a la expansión de las normas censoras impuestas por un estado represor. Una vez más, la producción de historieta es un reflejo de la sociedad en la que se vive.

Manuel Barrero ha rebuscado entre las publicaciones de la época y ha analizado los escasos ejemplos de parodias del horror en relación con las posibles influencias internas (a través de las normas de publicación exigidas) y externas (de publicaciones foráneas).





Tebeosfera. Nos gusta un horror la historieta de humor.

viernes, 5 de febrero de 2010

EL HORROR PARODIADO

Desde hace más de dos meses estamos dedicando este número de Tebeosfera a un género en particular, el horror, caracterizado por la sensación de miedo ante un hecho sobrenatural. Hemos repasado las diferentes (y escasas) apariciones de historietas de horror en España, y el uso más frecuente de la imaginería del miedo en otros géneros. Pero también la angustia, el terror, el espanto, pueden tener su lado divertido; o al menos, en las múltiples parodias que del horror se han hecho. Sirviéndonos de los ejemplares trabajos de Lombilla sobre el humor y el horror como transición, dedicaremos algunos días a revisar y recordar estas historietas de corte humorístico pero de base tenebrosa en su recorrido hasta la década de 1970, cuando el género se instaura ampliamente en España.

Rían ahora que pueden.


Tebeosfera. Risas y escalofríos.

jueves, 4 de febrero de 2010

BORRACHERA DE HUMOR

Tras críticos estudios sobre el terror en el humor gráfico actual y eruditos ensayos de graciosas calaveras macabras de tiempo ha, nuestro particular especialista en caricaturismo, José Luis Castro Lombilla, no podía terminar su humorística trilogía sin la burlesca escatología mastodóntica de François Rabelais, renovador y creador de los personajes Gargantúa y Pantagruel respectivamente, padre e hijo, ambos ogros y gigantes bonachones de la tradición popular que, entre lenguaje soez, el dibujo figurativo más grotesco y "raríficas" ilustraciones de miembros monstruosos y desmesurados, hicieron y hacen reir con un horror (y terror) muy particular en obras como la que se reseña hoy:
Ya lo diría Pantagruel con la que fue su primera frase al nacer "¡A beber, a beber!"
Así pues, a beber se ha dicho, pero del humor extraño y esperpéntico que nos legó el padre de ambos engendros, Rabelais.

Tebeosfera. Entre gigantes del humor

miércoles, 3 de febrero de 2010

UN PASEO POR EL HUMOR Y LA MUERTE

Si ayer publicábamos un erudito texto de Lombilla sobre la muerte vista a través del humor, hoy nos servimos del título de aquel hermoso film de John Huston para poner de relieve la catalogación de las obras de algunos de los autores que repasaba ayer nuestro especialista en humor gráfico, Lombilla, entre ellos, Chumy Chúmez:
José Guadalupe Posada:
Y Ermengol:
Así mismo, el tebeditor Alejandro Capelo ha catalogado sendas obras de Regueiro y Serre, respectivamente:

Tebeosfera. Catalogando el ilustre humor ilustrado

martes, 2 de febrero de 2010

CONTAGIOSAS CARCAJADAS DE ALEGRES CALAVERAS

Continuamos con nuestro breve dossier sobre el horror en el humor con un texto muy especial.
Autores tan diferentes como Bécquer, Posada, Solana, Castelao o Chúmy Chúmez han practicado desde diferentes ángulos su propia visión del humor negro, donde los esqueletos, o sólo las calaveras de éstos, han hecho reír con lo que algunos han venido a denominar "macabrismo", ya con escenas del más típico costumbrismo decimonónico, ya con ácidos diálogos entre vivos y muertos enmarcados en el románticamente decadente marco de un cementerio, entre otros elementos.
Todos ellos han sido analizados bajo la atenta lupa del humorista gráfico y escritor Lombilla en un artículo que hará relucir más de una tímida sonrisa:


Tebeosfera. Con H de Horror

lunes, 1 de febrero de 2010

EL TERROR EN LA FRONTERA ENTRE EL HORROR Y EL HUMOR


La revista Drácula de Buru Lan cerraba todos sus números con una historieta muda firmada por Alfonso Figueras. Eran páginas en las que el genial autor parodiaba las figuras de los mitos del horror, literarios y cinematográficos, para transformar un sentimiento escalofriante en otro de regocijo. Esto es así porque la línea que separa el humor del miedo es fina, a veces indeleble. Y lo más sorprendente es que una obra de humor gráfico puede generar una gigantesca ola de terror (en su sentido etimológico, claro está). Esto ocurrió hace unos años, con aquel episodio luctuoso de las viñetas sobre Mahoma, cuyas ramificaciones y ecos terroríficos no han cesado: hace apenas un mes, un ilustrador y dibujante satírico danés fue atacado en su casa por un fundamentalista con hacha... sólo por haber hecho una caricatura.
El escritor y también humorista Lombilla se ha atrevido a reflexionar sobre este hecho, con el que queremos abrir un paréntesis en nuestro recorrido por el horror para prestar la debida atención al horror paródico, que floreció sustancialmente en España en los años setenta.


Tebeosfera. Sin miedo.


domingo, 31 de enero de 2010

LOS AUTORES DE DRÁCULA

Drácula, de Buru Lan, fue un tebeo hecho con un conjunto de autores fijos. De Josep Maria Beá a Enric Sió, pasando por Alberto Solsona y Esteban Maroto, e incluyendo a su fundador, Luis Gasca, que también firmaba como guionista con el alias de Sadko, varios fueron los autores que con sus lápices, plumas o máquinas de escribir, sorprendieron a los aficionados al cómic desde sus páginas durante los primeros años setenta.

El equipo de los tebeditores Félix Cepriá, Javier Alcázar, Rafael Ruiz y Manuel Barrero, con la ayuda de Alejandro Capelo y nuestro invitado Manuel Andrés, completaron las fichas de los autores de aquellas historietas que, tristemente, no tuvieron su continuidad en los productos de terror que llegarían en años siguientes.






Tebeosfera. Vidas de tinta y papel.

sábado, 30 de enero de 2010

EL HORROR MODERNO

El "experimento" de Drácula no acabó de cuajar en el público español a pesar de sus diferentes ediciones. La intención de aunar calidad en las historietas y en su forma de presentación no fructificó, y el producto resultante no dejó de ser un estrambótico revoltijo de llamativos colores que no dejó escuela, al menos en la historieta de horror. En su ocasión ya hicimos un breve comentario de esta publicación en la primera época de Tebeosfera, pero ahora Manuel Barrero profundiza más en sus contenidos, en sus pretensiones y en sus logros. Drácula no marcaría el rumbo a seguir por las publicaciones de horror, más vinculadas al modelo americano en el que se basaban, pero sí sería un hito en una nueva historieta para adultos.




Tebeosfera. No nos da miedo hablar de jabones rosados con pompas..

viernes, 29 de enero de 2010

LAS COLECCIONES DE DRACULA


Ayer hablábamos con Gasca del lanzamiento de Drácula. A aquella primera colección le siguieron varias ediciones con el mismo título que durante largo tiempo se han resistido a una catalogación precisa, debido a su naturaleza fasciculada, luego encuadernada en libros, luego en una reedición levemente distinta, luego en otra colección de igual título, luego en tomos, luego en retapados...


Hoy, al fin, basándose en una primera catalogación de Félix Cepriá, los tebeditores Adolfo Gracia y Antonio Moreno, ayudados por Alejandro Capelo, Ricard Sitjà, Carlos de Gregorio y Dionisio Platel, han dejado las fichas de Drácula descritas extraordinariamente.


No es un adverbio gratuito. Es que es así: EXTRAORDINARIAMENTE.


Tebeosfera. Catalogación hecha Arte.

jueves, 28 de enero de 2010

LUIS GASCA Y... DRÁCULA

Desde la aparición de Dossier Negro y durante la década de 1970 muchas serían las publicaciones que imitarían su estilo e intentarían remedar parte de su éxito. Pero también existieron otras publicaciones que procuraron buscar nuevos caminos, nuevos formatos para nuevos lectores que estaban interesados por un verdadero cómic adulto y de calidad. La editorial Buru Lan pretendió desde su fundación en 1970 proporcionar ediciones cuidadas de obras clásicas, casi todas ellas estadounidenses, y promocionó el formato del fascículo coleccionable, hasta entonces limitado a obras de "gran" valor artístico. Precisamente con este formato se difundió la revista Drácula, con obras de autores españoles, punto significativo del fantástico español y claramente diferenciada del resto de la producción de horror autóctona. Manuel Barrero ha entrevistado a Luis Gasca sobre los inicios de Buru Lan y de Drácula, aclarando algunos detalles que hasta el día de hoy permanecían ocultos al lector general.

BURU LAN Y DRÁCULA. LUIS GASCA RESPONDE.


Tebeosfera. En los setenta se afianza el miedo...

miércoles, 27 de enero de 2010

GOMEZ ESTEBAN


En los primeros números de Dossier Negro destacó una firma por encima del resto, la de Gómez Esteban. Este dibujante procedía, como otros historietistas del miedo, del cómic romántico, pero su trayectoria discurrió diferente a la de la mayoría de autores de aquel tiempo, obstinándose por permanecer ligado al sello IMDE en vez de redoblar esfuerzos para el mercado exterior.


Gómez Esteban, o M.G. Esteban, o Est., o Michael G.E. o Mauvais, ha sido un autor misterioso hasta ahora. Tras arduas pesquisas de
Javier Alcázar por fin se dispone de alguna foto y de más datos sobre su trayectoria profesional y vital. Lean:

Tebeosfera. Despejando brumas del pasado.

martes, 26 de enero de 2010

DOSSIER NEGRO 1 A 217

No queremos resultar pesados pero... ¿ustedes han visto la fichaza de Dossier Negro que sacamos ayer a relucir?
Insistimos en invitarles a volver a ella, por tratarse de la primera colección importante de horror española, la más longeva de nuestras revistas de ese género. Los tebeditores la han vaciado casi por completo en la Tebeosfera, desde el primer al último número.
Estos dos tebeos aquí vinculados tienen algo en común: su portadista. Uno de los nombres menos recordados de nuestra tebeografía pero cuya obra ha sido más reproducida: él era quien cubría partes del cuerpo de Dale Arden en los cuarenta, él fue el portadista fetiche de muchos tebeos de horror en los setenta, él fue el encargado del diseño de muchas publicaciones de Toutain Editor.

Como fue el autor de la primera imagen que dio miedo desde 1968, le hemos abierto ficha:


Tebeosfera. Autores ocultos que hacen historia.