BENOÎT BRISEFER EN ESPAÑA

Por entregas también se publicó en Strong, Zipi y Zape y Cavall Fort.

Tebeosfera.- Nunca nos resfriamos.

MINISUPERHÉROE CON BOINA. BENOIT BRISEFER

O Benito Sansón. O Valentín Acero. O Pachín. Hemos conocido a este adorable personaje por varios nombres en España, pero Peyo lo creó como Benoît Brisefer, cuyo apellido viene a significar "rompe hierro", debido a la poderosa fuerza física que puede demostrar este chaval de una pequeña villa belga. Se trata, en efecto, de un superhéroe resuelto en línea clara que nació en 1960 y al que no le falta su kryptonita: cuando se resfría se acabó la fuerza.
Delicioso, candoroso, valeroso, protagonista de aventuras tan infantiles como emocionantes, Benoît Brisefer supuso para algunos la obra maestra de un Peyo enamorado de la historieta infantil.
Hoy, en nuestro colofón al repaso de las creaciones de Pierre Culliford, hacemos una revisión exhaustiva, completísima, de esta serie, de sus personajes y de cada uno de sus episodios. Las gracias, a nuestra colaboradora Dafne Ruiz:

BENOIT BRISEFER, OBRA GENIAL DE PEYO

Tebeosfera. Supera esto.

POUSSY, EL ENCANTADOR GATITO DE PEYO

Tras la serie de Johan creó Peyo la serie de Poussy, un gatito encantador que protagonizaba cortas tiras o medias páginas de humor blanco. En francés se llegaron a publicar tres álbumes con estas obras; en España sólo uno.
Poussy ha sido el personaje menos recordado del autor belga, pero en TEBEOSFERA hemos querido dedicarle un extenso reconocimiento por su calidad formal y por contener algunas de las claves que definen la personalidad de su autor.
Nos ilumina sobre todo ello Dafne Ruiz:

POUSSY, el encantador gatito de Peyo

Tebeosfera. Arañando entre las viñetas.

JOHAN, UNA SERIE SESENTONA

Johan y Pirlouit es una serie con mucha antigüedad. Las aventuras de estos dos personajes de Peyo se ofrecieron en las páginas de Le Journal de Spirou durante los años cincuenta y sesenta (los últimos libros con sus aventuras son de los noventa y son de otros autores), pero Johan fue un personaje de Peyo "de toda la vida" pues comenzó sus aventuras en 1946 en el diario belga Le Dernier Heure.

Si ayer publicábamos un estupendo recuerdo de estos héroes de papel hoy sacamos a la luz nuestras fichas de de las dos series con Johan como protagonista y que permitirán al aficionado conocer en todo momento los orígenes de sus historietas favoritas.

JOHAN, DE 1946

JOHAN Y PIRLOUIT, DE 1952

Tebeosfera. Catalogamos hasta lo inédito.

JOHAN Y PIRLOUIT

Les hemos conocido en España por varios nombres: Juan y Guillermo, Juan y Pirluit, o Jan y Trencapins, pero son y han sido siempre Johan y Pirlouit.
Son entrañables, arrojados, bondadosos, bromistas, valerosos y descubridores de conspiraciones y de mundos perdidos, como el de los pitufos.
Johan y Pirlouit es una de las series más recordadas y queridas por los lectores de historietas europeos. Con motivo del estreno de la película que se inspira en los personajes de Peyo, hemos decidido en TEBEOSFERA dar un repaso a sus otras creaciones, pues toda la producción de este belga es memorable. De ello se encargará Dafne Ruiz, la tebeditora de corazón puro, y comienza describiendo a...

JOHAN Y PIRLOUIT. LOS DESCUBRIDORES DE LOS PITUFOS.

Tebeosfera. Pitufamos historia.

LOS PITUFOS EN ESPAÑA

En España aparecieron los pitufos por pimera vez en 1964 en la revista Pumby, aunque no identificados como tales. Los responsables fueron G. Soriano y Grema, autores de la historieta de la serie El corsario Barbudin titulada "El mensaje" (Pumby, nº 437). Anécdotas aparte, Los pitufos han sido publicados en nuestro país en revistas y en libros incesantemente hasta hoy. Al catalán fueron traducidos en 1967 por Albert Jané para la revista Cavall Fort con el nombre "barrufets", en alusión a su calidad de duendes. Con el catalán tiene que ver su nombre de pitufos ya que, según Moliné, "pitufo" es una denominación derivada del título Patufet, un clásico de la prensa infantil catalana. Pitufos fueron llamados por Argos en su revista Strong y en sus álbumes. El primer libro en el que aparecían los barrufets, o sea el primer álbum en catalán, lo lanzó el sello Tremoleda en 1970. Curiosamente, fueron bautizados como tebeítos en su edición en las páginas del tebeo TBO a mediados de los años setenta.

Los pitufos han asomado sus naricillas azules en revistas de Bruguera (sobre todo en Zipi y Zape) y en suplementos como El pequeño País y otros. Con formato de libro han aparecido en álbumes de los sellos: Bruguera, B, Junior, Lacer, Fixonia, Norma, Planeta-DeAgostini, Planeta Junior, Medialive y, por último, Base.

Hoy traemos aquí todas las ediciones que hemos podido catalogar para dejar bien pulida la ficha de Saga de estos personajes en TEBEOSFERA, que nos permite localizar de un vistazo y en una única ficha todo lo referido a la evolución de la serie, pues desglosa todas las colecciones de tebeos donde aparecieron Los Pitufos y también recoge todas las adaptaciones (películas, animaciones, cuentos) que tenemos catalogadas por el momento.

LA SAGA DE LOS PITUFOS

Colaboraron en todas estas fichas Félix López, Javier Alcázar y otros tebeditores, con ayudas puntuales de Alfons Moliné y Fernando Ceballos.

Tebeosfera. Pitufamos sin parar.

P.D. La imagen superior la escaneó Manu Lop para El foro de la T.I.A. Al César lo que es del César.

LOS PITUFOS EN 3D

El cómic ha resultado ser una buena fuente de ideas y argumentos para el cine, y los numerosos estrenos cinematográficos de este verano son una prueba de que las aventuras de los personajes de papel pueden tener vida más allá de las viñetas... lo cual no significa que esto sea necesariamente bueno para la historieta. Los espectadores que no son habitualmente lectores no acudirán en masa a las librerías a por los tebeos en que se basan estos personajes, si acaso pedirán que sus películas tengan continuación o que hagan una serie de televisión. O un videojuego. Los medios de comunicación y las perspectivas de ocio han cambiado enormemente en los últimos 30 años, y aunque siempre puede existir una sinergia que haga aumentar el interés por otros productos, nos tememos que esta fiebre de adaptaciones tenga más repercusión sobre las productoras cinematográficas que sobre los propios tebeos.

Una de las adaptaciones más esperadas era la de los pequeños personajes azules creados por Peyo, que ya disfrutaron de versiones fílmicas y televisivas de gran popularidad. Manuel Barrero se ha atrevido a ver la nueva versión, y nos comenta esta última y todas las anteriores.

THE SMURFS. PITUFOS EN LA GRAN PANTALLA

Tebeosfera. Reseñas en 3D.

UN PLANETA VERDE

Durante los primeros años del nuevo siglo se produjeron cambios importantes en la forma de editar tebeos en nuestro país. Planeta-DeAgostini, tras más de dos décadas, perdía los derechos de traducción de Marvel, que eran adquiridos por Panini. Al verse desprovista de su principal fuente de ingresos (en cuanto a cómics se refiere), Planeta optó por conseguir los derechos de la que hasta poco antes había sido su más directa competidora. Y desde 2005, los superhéroes de DC volvieron a cobrar (cierto) protagonismo en las estanterías de nuestras tiendas.

La edición de las historietas de Green Lantern por parte de Planeta-DeAgostini ha sido algo desconcertante, respondiendo a las diferentes tendencias que se observaban en el mercado. El progresivo protagonismo del personaje dentro del universo DC de la mano del guionista Geoff Johns y la realización de una película sobre el mismo han condicionado la aparición de múltiples reediciones en un considerablemente corto espacio de tiempo.

Por una parte, el material rescatado ha sido abundante. La ya mencionada etapa de O’Neil y Adams en Green Lantern / Green Arrow se recogió en un solo volumen en 2007, en el denominado “formato absolute”: esos libros de gran tamaño difíciles de guardar en las estanterías. También se volvió a editar el título Green Lantern / Superman. La leyenda de la llama verde, cinco años después de su edición por Norma. Y hace poco se volvía a editar, esta vez dentro de un volumen que recogía además la Historia de Ganthet de Niven y Byrne y otras historias cortas guionizadas por Alan Moore, en un producto de clara intención promocional con el incómodo título de Green Lantern de Alan Moore, Neil Gaiman y Larry Niven.

GREEN LANTERN / GREEN ARROW (PLANETA, 2007)

GREEN LANTERN / SUPERMAN. LA LEYENDA DE LA LLAMA VERDE (PLANETA, 2007)

GREEN LANTERN DE ALAN MOORE, NEIL GAIMAN Y LARRY NIVEN (PLANETA, 2011)

Se editó material de etapas previas, ya sin autores de tanto renombre que ocuparan portadas, en Clásicos DC. Green Lantern, que recogía las historietas aparecidas originalmente en Showcase y los primeros 61 números de la colección de los sesenta. Las pequeñas historias de complemento de los años ochenta se recopilaron en Clásicos DC. Relatos de los Green Lantern Corps, y etapas más modernas, ya de los noventa, se pudieron leer en Amanecer y ocaso o El poder de Ion.

CLÁSICOS DC. GREEN LANTERN (PLANETA, 2007)

CLASICOS DC. RELATOS DE LOS GREEN LANTERN CORPS (PLANETA, 2010)

GREEN LANTERN. AMANECER Y OCASO (PLANETA, 2008)

GREEN LANTERN. EL PODER DE ION (PLANETA, 2008)

FLASH AND GREEN LANTERN. THE BRAVE AND THE BOLD (PLANETA, 2007)

Pero los cómics más importantes de Green Lantern (o al menos los que han llevado a su adaptación fílmica y los que han propiciado su conocimiento por el público mayoritario) han sido los que desde 2005 ha estado guionizando Geoff Johns, la nueva mente creativa de DC. La serie del héroe esmeralda ha sido publicada de diversas formas en nuestro país. La saga que daba origen a esta nueva etapa fue editada como un solo libro en Green Lantern. Renacimiento, y en la colección que se denominó Green Lantern Especial se dio cabida a los primeros 9 números de la colección regular, que siguió publicándose en 2007 en Green Lantern (dentro de Green Lantern / Green Arrow presenta, que duró 9 números) y desde 2009 en la colección titulada… Green Lantern. Algunos números de la serie principal se han visto mezclados con algunas de las múltiples miniseries (como La guerra de los Sinestro Corps) o series paralelas (Green Lantern Corps). Finalmente, y debido al estreno de la película, se han publicado volúmenes recopilatorios que recogían los números en los que estaba basado el film, en Green Lantern. Orígenes, que es el mismo material que se publica en el libro Green Lantern de Random House Mondadori, este último en edición de bolsillo, y la obra de Johns se está recopilando, de forma ordenada y cronológica, en los gruesos volúmenes Green Lantern de Geoff Johns.

Todo un festival verde, como ya ven.

GREEN LANTERN. RENACIMIENTO (PLANETA, 2006)

GREEN LANTERN ESPECIAL (PLANETA, 2006)

GREEN LANTERN (PLANETA, 2007)

GREEN LANTERN CORPS (PLANETA, 2007)

GREEN LANTERN. LA GUERRA DE LOS SINESTRO CORPS (PLANETA, 2008)

GREEN LANTERN (PLANETA, 2009)

GREEN LANTERN CORPS. ALPHA LANTERN (PLANETA, 2009)

GREEN LANTERN. ORÍGENES (PLANETA, 2011)

GREEN LANTERN DE GEOFF JOHNS (PLANETA, 2011)

CLÁSICOS DC. GREEN LANTERN. EL DÍA MÁS BRILLANTE (PLANETA, 2011)

GUY GARDNER. DAÑO COLATERAL (PLANETA, 2007)

GREEN LANTERN (RANDOM HOUSE MONDADORI, 2011)

[en el relanzamiento del personaje estuvo implicado Johns, por supuesto, pero también unos autores españoles muy reconocidos en el extranjero]

[hasta la publicación de los tomos “todo Johns”, seguir la continuidad de la serie entre colecciones era un infierno para el aficionado, que veía cómo sus números eran publicados en diferentes títulos]

[y hay una publicación que no hemos mencionado, que no publicó Vértice, ni Zinco, ni Norma, ni Planeta, en la que estaban implicados el verde y un bicho con la boca muy grande]

[pero a estas alturas ya saben que hay mucha más información ¡en las fichas de los tebeditores!]

Tebeosfera. El Catálogo somos nosotros.

GUARDIANES DEL UNIVERSO POR NORMA

El cierre de Ediciones Zinco a finales de la década de los noventa dejó huérfanos a los lectores que habían podido seguir las aventuras de los personajes de DC desde los ochenta. Ya se habían acostumbrado a su universo, a su particular idiosincrasia, a veces tan lejana y a veces tan cercana a los conceptos de Marvel.

Durante algunos (nefastos) meses, los tebeos de DC publicados (o al menos distribuidos) en España fueron responsabilidad de Editorial Vid, un grupo de comunicación de gran importancia en México que intentó expandirse hacia nuestro país con escasa fortuna. La deficiente edición material y unas traducciones al español “latino” que nos hacían recordar los tiempos de Novaro no consiguieron epatar a los aficionados, a pesar de que en los últimos tiempos Vid contó con la asesoría (ya que existía una coedición) de Norma Editorial.

Fue Norma la que desde 2001 se hizo cargo de las traducciones de DC. Pero durante su trayectoria, famosa por sus elevados precios, se decantó sobre todo por los cómics producidos dentro de la línea Vertigo, y fuera de ésta por los superhéroes más llamativos. Así, de nuestro amigo verde solo llegó a publicar cuatro raquíticos tebeos, los que se indican a continuación:

SUPERMAN / GREEN LANTERN. LEYENDAS DE LA LLAMA VERDE (NORMA, 2002)

GREEN LANTERN (NORMA, 2004)

[en el título de Superman / Green Lantern se le dio más enjundia al primero, claro está, aunque en el original era Linterna el que ocupaba el primer puesto, y así se indicó en la edición de Planeta-DeAgostini años después]

[la etapa de Norma no solo fue escueta, sino que además tuvo el “honor” de ofrecer el peor diseño del uniforme de Green Lantern]

[como siempre, más datos en las fichas de ¡los tebeditores!]

Tebeosfera. Los guardianes de los tebeos.

LINTERNAS VERDES EN ZINCO

El paso de los personajes de DC por las manos de Novaro, Vértice, Bruguera y hasta Editorial Valenciana no había logrado que el aficionado español les tomara demasiado afecto. Ediciones Zinco, empresa que había medrado desde principios de los ochenta con publicaciones de guarrerías varias, primero, y de los personajes de Bonelli, después, decidió en 1983 publicar la adaptación de la película Superman III. Esto no elevó a la gloria ni al cómic ni a la película del Hombre de Acero, pero sí sirvió para que Zinco comenzase a editar Superman desde 1984, colección a la que siguieron otros títulos como Batman, La Cosa del Pantano o Nuevos Titanes. Quiso la suerte, el destino, los hados, que confluyeran varias circunstancias: uno, la aparición en DC de una generación de autores que produjo obras de primerísima calidad; dos, el gusto del público español por los superhéroes, con una generación que se había criado con Vértice y otra que lo estaba haciendo con los tebeos de Marvel a través de Forum / Planeta-DeAgostini; y tres, la asesoría y coordinación de Miguel García Saavedra y Sergio Gras / Pradera, que elevó los estándares de traducción de estos tebeos y de su edición en español. Zinco aumentó exponencialmente el número de obras traducidas apoyada por una buena respuesta del público. Y entre las series que obtuvieron cabecera propia estaba Green Lantern.

GREEN LANTERN (ZINCO, 1986)

La serie que ostentó este título fue seleccionada para su edición porque los lectores habían acogido especialmente bien las historietas aparecidas como complemento en la colección Flash, realizadas por Len Wein y Dave Gibbons. Así, en mayo de 1986 aparecía el primer número de una publicación que tradujo del 154 original hasta el 200 en veintinueve ejemplares, que incluían también historietas cortas de los Green Lantern Corps. La etapa escogida (la que más recientemente se había editado en Estados Unidos) no era una de las más brillantes de la serie, aunque contaba con el atractivo de autores como Gil Kane en las portadas, Dave Gibbons o Alex Toth en las historias de complemento o el propio Gibbons con guiones de Len Wein en los números que continuaban a los publicados en Flash, del 178 al 186 originales. También tenía el lector la oportunidad de conocer no sólo al Lantern más importante, Hal Jordan, sino a su sustituto en la Tierra, John Stewart, y al que sería un personaje importante en los años inmediatos de DC, el nuevo Green Lantern Guy Gardner.

La serie acabó con el cambio de nombre de la serie original, que pasó a denominarse Green Lantern Corps, y que terminó poco después, en el nº 205. Las aventuras de Hal Jordan continuaron en el Action Comics Weekly, pero tuvieron más relevancia en nuestro país las del “otro” Green Lantern, Guy Gardner, que formaba parte de la nueva alineación de la remozada Liga de la Justicia (de América / Internacional / de Europa). Pero eso es otra historia…

Zinco publicó poco más del personaje. Recuperó la etapa de O’Neil / Adams de Green Arrow / Green Lantern en Clásicos DC, y ya en su fase de decadencia, la “cosa” de John Byrne y Larry Niven Linterna Verde. Historia de Ganthet, Linterna Verde. Crepúsculo esmeralda, la serie central de la saga Zero Hour, donde tuvo un papel crucial el Lantern Hal Jordan, en Zero Hour. Crisis temporal, además del cruce entre editoriales Green Lantern / Silver Surfer. Amenazas impías.

Pasarían años hasta el renacer verde.

• 
  

  CLASICOS DC (ZINCO, 1990)



• 
  

  HISTORIA DE GANTHET (ZINCO, 1993)



• 
  

  CREPÚSCULO ESMERALDA (ZINCO, 1995)



• 
  

  ZERO HOUR. CRISIS TEMPORAL (ZINCO, 1995)



• 
  

  ALIANZAS IMPÍAS (ZINCO, 1996)

[los Green Lantern tuvieron un papel importante en las distinta series que abonaron el éxito de la “nueva” DC de la década de los ochenta]

[y el paso de Hal Jordan por Action Comics Weekly daría lugar a otra obra que en España se ha editado ¡tres veces!]
[¡pero mucho más, en las fichas de los tebeditores!]

Tebeosfera. Los trabajos y los días (más brillantes).

Y LINTERNA VERDE LLEGÓ A ESPAÑA

Los héroes creados dentro del universo superheroico de DC Comics han estado siempre menos presentes en España que sus directos competidores de Marvel. Aunque las figuras de Superman y Batman son conocidas desde hace muchos años en nuestro país, su difusión debe más a las series de televisión y a las películas que a los propios cómics en que se originaron. El resto de personajes que compartían aventuras con ellos eran unos absolutos extraños para los lectores de aquí, y Green Lantern, o Linterna Verde como se tradujo durante un tiempo, no era precisamente de los que iban a correr mejor suerte dentro de los gustos del público.
El reciente estreno de la película sobre el personaje, acompañada de un enorme apoyo de mercadotecnia, nos sirve ahora en TEBEOSFERA para realizar un repaso a la trayectoria editorial del personaje en España.

Dejando aparte los productos distribuidos en nuestro país de la editorial Novaro, que durante los años sesenta permitió hojear algunas de las aventuras de Green Lantern en las páginas de Batman, el primer intento serio de publicación del personaje vino de la mano de Ediciones Vértice en 1978. La que fue puntal del desembarco de cómics Marvel durante la década anterior diversificó sus intereses (o fue perdiendo derechos de reproducción) desde finales de los setenta, intentando encontrar otro filón en los superhéroes de DC. En Flecha Verde (con el subtítulo de Linterna Verde) se editaban las aventuras de estos dos personajes que compartieron historietas desde 1970, en un acercamiento a los cómics adultos por parte del guionista Denny O'Neil y el dibujante Neal Adams (aunque ese acercamiento a la madurez consistiera únicamente en tratar temas sociales como la drogadicción). Los números traducidos en España fueron los del sucesor de Adams, Mike Grell, y la colección no tuvo demasiado éxito, cerrando al año siguiente en su nº 8.
Del mismo material original editó Bruguera historietas en el nº 3 de Super Ases, una de las colecciones que aglutinaban varias series americanas y que, con sabiduría, proporcionaba esta editorial al lector español para estimular su desarrollo intelectual intentando poner orden en unas traducciones que no tenían pies ni cabeza.

FLECHA VERDE (VERTICE, 1978)

SUPER ASES (BRUGUERA, 1980)

[En realidad, no se trataba del nº 2 de Super Ases, sino del 3 bis]

[Y esta Super Ases no es la misma colección de Bruguera donde publicó Andrea Bresciani, el autor esloveno del que ya hemos hablado]

[¡Pero para averiguar estos misterios y muchos más tendrás, osado lector, que adentrarte en las tremendas fichas que han elaborado los tebeditores!]

Tebeosfera. Luz verde a las buenas fichas.

EL COMIC ESLOVENO

A menudo conviene recordar que hay otros países y otras industrias de la historieta, pequeños pero que existen y que son dignos de conocer porque también de sus derivas, de sus mercados y de sus gustos se puede extraer alguna idea sobre cómo se consumen los tebeos en el mundo.
Eslovenia es una república que está lindando con Italia por el norte y cuyas costas baña el Adriático. Pequeñita por desgajada y de pasado soviético, ha experimentado un resurgimiento en sus cómics que ha interesado a algunos de nuestros españoles (Max publicó en su Stripburger, recuerden) y que, en todo caso, resultará interesante para el común de los aficionados.
Santiago Martín, granadino que trabaja con cómics neerlandeses pero que reside en Eslovenia, ha elaborado un recorrido panorámico sobre los cómics de este país:

PANORÁMICA DEL CÓMIC ESLOVENO

Tebeosfera. Del uno al otro confín.