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jueves, 6 de noviembre de 2025

Wonder Woman feminista


Elisa McCausland tiene en su haber el libro titulado Wonder Woman. El feminismo como superpoder, con cuya lectura aprendemos varias cosas. Una de ellas tiene que ver con la historia del personaje superheroico Wonder Woman, publicado por primera vez en 1941 por lo que actualmente es DC y todavía vigente en la actualidad. Otra se refiere al historial de diferentes dibujantes y guionistas que han conformado la trayectoria del personaje. Otra más afecta a las relaciones que mantiene esta superheroína con el feminismo nacido con las sufragistas de comienzos del siglo XX... De hecho, la mirada que unifica y da sentido al discurso de McCausland no es otro que el feminismo, tal y como se evidencia en la segunda parte del título de su libro. Lo peculiar, con todo, pese a la carga política que acompaña a este movimiento emancipador, es que la autora no abandona en ningún momento el rico territorio del cómic, a la vez que da muestras de la interrelación que persiste entre historieta y sociedad. 

Jesús Gisbert confecciona una recensión de este significativo estudio. 


El superpoder de Tebeosfera procede de las historietas mismas 


lunes, 12 de diciembre de 2022

Hijo Rojo. El Superman comunista



La repercusión de la Guerra Fría en las viñetas se hizo sentir en las historias de los personajes más emblemáticos de las editoriales, algo a lo que no fue ajeno DC, asignando a su héroe más icónico, Superman, un papel en el contexto histórico de aquella contienda geopolítica.

En el caso de Superman, los ecos de la Guerra Fría se mantienen en uno de sus cómics más exitosos, Superman: Red Son, sobre el que reflexionan en su interesante trabajo Elisa McCausland y Diego Salgado.

La ucronía de Red Son, aunque elaborada tras el fin de las tensiones entre Estados Unidos y la Unión Soviética, tiene su origen en una idea concebida por Mark Millar en 1976. Su plasmación tantos años después de esa primigenia idea coincide con el proceso deconstructivo de los superhéroes iniciado por Watchmen y que en DC alcanzaría uno de sus puntos álgidos con Kingdom Come. Pero también, como nos muestra este magnífico texto, en la era post-11S, con la incertidumbre ante la amenaza terrorista, pero también con las nuevas restricciones de libertades derivadas de la Patriot Act.

En la historia, el personaje que muchos historiadores han identificado como personificación del “American way of life”, se convierte en paladín de la Unión Soviética al servicio de Stalin. La ausencia de Superman en Estados Unidos supone además una alteración de todos los secundarios de la serie, lo que plantea el impacto que el Hombre de Acero tendría no sólo en sus vidas, sino en la propia sociedad norteamericana.

Guerra Fría, Guerra contra el terror, Guerrapermanente. A propósito de Superman: Hijo rojo

Tebeosfera. Hijos de las viñetas

jueves, 26 de noviembre de 2020

Las expresiones transmedia entre cómic y cine


Desde el comienzo del siglo XXI, el podcast (la reproducción mediante internet de archivos de audio) se ha convertido en un nuevo formato de divulgación e investigación dentro del entorno digital, y el cómic no ha sido ajeno a esa tendencia.

Planteado a modo de crossover, el número actual de Tebeosfera (T3-15) se sumerge de lleno en la hibridación con otros medios con la última entrega del podcast Trincheras de la cultura pop, apoyado por la editorial Consonni, que en líneas generales atraviesa y explora las distintas manifestaciones de la cultura de masas.

En la entrega del podcast, titulada “La expresión transmedia: cómic y cine”, los críticos e investigadores Elisa McCausland y Diego Salgado leen y analizan el vínculo entre ambos más allá de sus coordenadas espacio-temporales. Para ello, se sirven de las uniones y divergencias en relación a su popularidad, su concepción creativa y explotación en el mercado, y su estatus como arte dentro de los muros del museo. Los autores completan estas reflexiones con un recorrido histórico que desde Winsor McCay y los Lumière llega hasta hoy, sobre todo, a través de la falsa amistad entre las dinámicas de la página impresa y las del montaje cinematográfico.

Lean en Tebeosfera la introducción a esta colaboración:

LA EXPRESIÓNTRANSMEDIA: CÓMIC Y CINE

Y oigan el podcast en la dirección siguiente:

TDLCP #27 LA EXPRESIÓN TRANSMEDIA: CÓMIC Y CINE


Tebeosfera. Cruces mediáticos

jueves, 28 de junio de 2018

FEMINISMO Y CÓMIC: DESPEDIDA Y CIERRE



Recientemente hemos dejado atrás la primavera, y nos adentramos ya en el caluroso verano, con lo que toca despedirse del n° 6 de la revista Tebeosfera. Un número que ha contado con un dossier monográfico coordinado por Elisa McCausland sobre del tema "CÓMIC Y FEMINISMO", que ha reunido un excepcional grupo de trabajos de destacados especialistas sobre temas de género. Como broche final, les proponemos un rápido recordatorio de cuales han sido estas contribuciones.

Tras un clarificador editorial de Elisa McCausland, los investigadores de la U. de Alicante Joan Miguel Rovira, José Rovira y Natalia Contreras analizaron las olas del feminismo a través del cómic y aportaron una propuesta didáctica. Breixo Harguindey estudió la emergencia del ero-guro-nansensu y las modern girls en el Japón de entreguerras, y Diego Salgado hizo lo propio con el manga de la era Showa y el Grupo del 24Álvaro Pons analizó la evolución temática de los cómics años 60 y 70 y el papel de la mujer, e Irene Costa trató las autoficciones y el cómic autobiográfico feministaGabriela Borges, Katherine Supnem, Maira Mayola y Mariela Acevedo indagaron en la historieta feminista en América latina, mientras que Cristina Jurado nos desveló la emergencia de ilustradoras arabo-musulmanas en Oriente Próximo y el Margeb. Mara González hizo un recorrido por el humor gráfico feminista, Elena Masarah analizó algunas representaciones recientes de la memorias de las mujeres y Ana Merino reflexionó sobre el talento y la voz de las autoras de cómic recientes; Finalmente, Manu Argüelles se centró en el análisis y contextualización de Anarcoma de Nazario, y Arrate Hidalgo y Elisa McCausland repasaron las múltiples estrategias del cómic queer contemporáneo.

En la sección miscelánea, publicamos el Informe Tebeosfera sobre la industria del cómic en 2017, un reportaje sobre el 36º Salón del cómic de Barcelona y una entrevista de Elisa McCausland a Powerapola y una crónica sobre la presencia de autoras en Heroes Comic Con Valencia.

Se publicaron además varias reseñas: Last Girl Standing de Trina Robbins, por Esther Claudio; Bitch Planet de Kelly Sue DeConnick y Valentine De Landro, por Nerea Fernández Rodríguez; Yo, gorda de Meritxell Bosch y Visualizando el maltrato de Norman Fernández, por Manuel BarreroCity & Gender y Los cuerpos sonoros de Julie Maroh, por Enrique BordesThe Inking Woman de Nicola Streeten y Cath Tate (eds.), por Álvaro Pons¿Eres mi madre?, de Alison Bechdel, por Héctor Tarancón; Goya. Lo sublime terrible de El Torres y Fran Galán; y ¡Estoy estupenda! de Raquel Gu, por Manuel Barrero.

Como es habitual, los diferentes contenidos han sido anunciados en las redes sociales Facebook y Twitter, y en esta última se ha creado un hilo que recoge todos los artículos del dossier monográfico.

Recordamos además a nuestros lectores que el sumario seguirá en línea con los contenidos completos publicados, aunque cambiemos de número. Estén atentos: en muy breve, contarán con una nueva entrega de Tebeosfera con el que poder sofocar los rigores del verano.

Tebeosfera. Girl Power

miércoles, 23 de mayo de 2018

ESTRATEGIAS DE REPRESENTACIÓN QUEER EN EL CÓMIC DE AYER Y HOY



El mundo del cómic LGTB+ se expande según se profundiza en su investigación
. Como bien se precisa en el artículo de nuestro especial 'Cómic y feminismo' titulado 'Representación, autoría y estrategias queer en el cómic contemporáneo', la anterior afirmación no es ni un cliché ni una exageración porque, como bien precisa Justin Hill, editor de la antología No Straight Lines --cuyo documental podrá verse próximamente--, “no importa todo lo que hayas investigado, ni todo aquello que hayas compilado, el sujeto de estudio aquí es tan vasto y mercurial que imposibilita una declaración definitiva”.

Es por esto que, tanto en el artículo citado --firmado por la traductora e investigadora Arrate Hidalgo y la coordinadora de nuestro especial, Elisa McCausland-- como en la investigación realizada por el crítico Manu Argüelles sobre el clásico Anarcoma, del autor Nazario, su planteamiento reside en el análisis de contextos, pasados y presentes; en el estudio del sentido de su producción y de las estrategias de representación, así como de su potencial subversivo:

¿Puede lo cuqui-queer, económicamente fructífero, convivir con lo queer (¿queer-core?), esencialmente radical y, en teoría, antinormativo?, se nos pregunta. ¿Qué sentidos creativos para el presente encontramos en nuestra historia del cómic underground? ¿Qué futuro de diversidad nos espera?


REPRESENTACIÓN, AUTORÍA Y ESTRATEGIAS QUEER EN EL CÓMIC CONTEMPORÁNEO. Por Arrate Hidalgo y Elisa McCausland

LA VOZ DE LA INFAMIA Y LA RESISTENCIA DE LOS HUMILLADOS: ANARCOMA, COMO RASTRO DE UNA AUSENCIA. Por Manu Argüelles.

miércoles, 16 de mayo de 2018

FEMINISMO Y AUTOGESTIÓN


"Hoy no solo somos más; los espacios que ocupamos muchas veces son aquellos que creamos: editamos y nos autoeditamos, nos asociamos y nos organizamos… y hacemos historietas." Esta cita explicita un ánimo que atraviesa la labor de las nuevas generaciones de autoras que se abren paso en el mundo de la viñeta trazando sus propios caminos, creando sus propios marcos.

El panorama en Argentina, Chile, Brasil y México de publicaciones de autoras de historieta y humor gráfico es abordado por cuatro investigadoras que, trabajando en equipo, han dado fruto a una creación colectiva. En este artículo revisan algunas cuestiones en torno a la crítica feminista de historietas como línea de investigación en el campo de las narrativas gráficas secuenciales. Ella son Mariela Acevedo (Argentina), Katherine Supnem (Chile), Gabriela Borges (Brasil) y Maira Mayola (México).

En línea con el ánimo feminista de esta propuesta y la apuesta política de estas autoras por la autogestión, Elisa McCausland entrevista a Powerpaola, autora de Virus tropical, que habla de su condición de nómada y cómo ha creado redes con otras autoras gracias al colectivo Chicks on Comics. Desde su punto de vista, "hay que darle la vuelta al individualismo y seguir apostando por esa idea de diálogo, sinergia y colectivo" para cambiar el contexto; para transformar la realidad del mundo del cómic.


HISTORIETA FEMINISTA EN AMÉRICA LATINA: AUTORAS DE ARGENTINA, CHILE, BRASIL Y MÉXICO

FEMINISMO Y AUTOGESTIÓN: ENTREVISTA A POWERPAOLA



martes, 10 de abril de 2018

CÓMIC Y FEMINISMO









Aunque todavía no terminamos de dejar atrás los rigores de un duro invierno, ya se empiezan a atisbar los primeros brotes primaverales, que nos hacen albergar cierta esperanza y que nos insufla nuevas fuerzas para continuar nuestra labor con energías renovadas.

Damos por inaugurada finalmente la primavera presentando el n° 6 de la revista Tebeosfera, con un dossier monográfico coordinado por Elisa McCausland sobre del tema "CÓMIC Y FEMINISMO", que reúne un nutrido grupo de trabajos de destacados especialistas sobre temas de género.

Como es habitual, la revista presenta ya el sumario monográfico completo, que iremos desgranando paulatinamente, y que se irá completando con más reseñas y entrevistas durante las próximas semanas.

De momento, les invitamos a leer el texto de presentación:

EDITORIAL

Tebeosfera. Feminismo al poder

lunes, 15 de mayo de 2017

BAS: LA REPRESENTANTE FEMENINA




Poca fue siempre la presencia de las mujeres en los cómics españoles por más que menudeaban todas las redacciones (los editores pequeños que no contaban con máquina cosedora contrataban a mujeres jóvenes para grapar los cuadernos que salían de imprenta). Muy a menudo el trabajo de las autoras fue silenciado o minusvalorado, como ocurrió con las labores creativas de la secretaria de Ediciones TBO, Rosa Segura, pero también porque se vieron encasilladas en la elaboración de historias tenues. Con todo, Isabel Bas, colaboradora habitual de TBO, se mantuvo firme en su puesto y con su serie "Ana-Emilia" dijo a todos los españoles "Aquí estoy yo".

Elisa McCausland entrevista a la autora y nos recuerda el trabajo de una mujer admirable: inquieta, creativa, deportista, activa, un ejemplo a seguir en su día y que no debemos dejar caer en el olvido hoy.

ISABEL BAS AMAT, UNA MUJER EN EL TBO

Tebeosfera, tebeos de todos y de todas.