Artículo editorial

Comenzamos con esta entrada la presentación de cada uno de los textos que componen nuestro nuevo número de la revista Tebeosfera, centrado esta vez en el Cómic y la Cultura Visual. Y qué mejor modo de hacerlo, que empezar por enlazar con el texto editorial que han compuesto al efecto Kiko Sáez de Adana y Jesús Gisbert, coordinadores del número. 

La cultura visual es un fenómeno constante en la historia de la humanidad. pero ahora, en la era de la reproductibilidad técnica, en la era de la información y de las telecomunicaciones ha adquirido unas dimensiones desorbitadas. Y es obvio que el cómic forma parte indiscutible de esta intermediática cultura visual. Este es el sentido en el que se inscriben los artículos seleccionados por nuestra revista en su sección monográfica. 

En el mismo artículo editorial, sus autores se refieren sucintamente a la composición de la sección Miscelánea, con artículos variados sobre el tebeo en este entorno visual, y finalmente a la sección de Reseñas. 

Aquí el enlace: 

EDITORIAL PARA TEBEOSFERA, TERCERA ÉPOCA, 26 

Tebeosfera, siempre atentos al entorno de la cultura visual 

Capitán América y Fighting American, azotes del comunismo

Nacido como superhéroe combatiente contra el nazismo, en los años cincuenta el Capitán América se transformó en un luchador contra espías e infiltrados comunistas. De esta transformación del héroe abanderado nos habla en su texto Francisco Sáez de Adana, centrándose en los apenas cinco números que aparecieron de esa resurrección del Capitán América, y cuyo arte corrió a cargo principalmente de un primerizo John Romita.

Los mismos creadores de Steve Rogers, Joe Simon y Jack Kirby, idearon un sosia suyo ante la imposibilidad de seguir publicando al Capitán América tras abandonar Timely-Marvel. El nuevo superhéroe, Fighting American, dotado de una dimensión irónica que le faltaba a su anterior creación, fue concebido desde su mismo origen como un exacerbado combatiente del comunismo, al que se representaba, como nos recuerda Sáez de Adana en su trabajo, con notas grotescas: desde monstruos verdes que evocaban las series B de ciencia-ficción, hasta zarrapastrosos villanos cuyo superpoder residía en su nauseabundo olor. La deformidad física de esos villanos representa una metáfora poco disimulada de la imagen del comunismo que en Fighting American los autores trataban de transmitir al lector.

Y es que, si algo destaca en esta serie, es la intención del personaje de defender el American way of life frente a infiltrados, espías y agentes desestabilizadores que, envidiosos de la prosperidad estadounidense, pretendían sustituirla por un sistema satélite de la Unión Soviética.

Héroes anticomunistas: el caso del Capitán América "Commie smasher" y de Fighting American

 

Tebeosfera. Azotes de la ignorancia

 

LA TRANSMEDIALIDAD EN EL CÓMIC

 En este artículo se realiza un recorrido panorámico a las principales contribuciones al estudio de la relación del cómic con otros medios. Se presta especial atención al caso del cine, porque es el campo de estudio que se ha tratado con más profusión, pero también se mencionan las contribuciones más importantes que analizan el vínculo que se establece entre la historieta y medios como el teatro o los videojuegos, además de aquellas relaciones transmediales que se establecen en sentido amplio con el cómic como parte integrante.

Se encarga de ello el catedrático del Instituto Franklin, Francisco Sáez de Adana, con un texto especialmente realizado para el número 18 de Tebeosfera, el número del vigésimo aniversario.

LA RELACIÓN DEL CÓMIC CON EL CINE Y OTROS MEDIOS

Tebeosfera. De las viñetas a las pantallas.

Las caricaturas elementales de Sherlock Holmes

Desde sus inicios, la figura de Sherlock Holmes atrajo una creciente popularidad que impidió su final definitivo y originó pastiches, adaptaciones cinematográficas y parodias en las primeras décadas del siglo XX. De esta manera, Sherlock Holmes Jr., Sherlocko the Monk o Hawk-shaw the Detective fueron algunas de las primeras historietas que caricaturizaron las andanzas del conocido detective. Por su parte, España participó en esta tendencia con series como Cocoliche y Tragavientos, Pepe Carter o Las extrañas aventuras de Sherlock López y Watso de Leche, pero no fue hasta la aparición de la Editorial Bruguera cuando apareció una de las más reconocidas: Sir Tim O'Theo. Juntos, Andreu Martín y Raf crearon una parodia más sofisticada que no se centraba solo en el personaje de Doyle, sino en el género detectivesco de Agatha Christie, Chesterton y, sobre todo, P. G. Woodehouse.

Para este número de Tebeosfera, el investigador y docente Francisco Sáez de Adana rastrea las principales características e influencias de las primeras historietas paródicas hasta llegar a 1970, fecha de aparición de Sir Tim O'Theo. En esta última, para el autor, los guiones de Martin y el dibujo de Raf dotaron de una gran riqueza y personalidad a Sir Tim, lo que provocó que fuera un referente en la modernización editorial de Bruguera entre 1967 y 1973.

SIR TIM Y LAS PARODIAS DE SHERLOCK HOLMES

 Tebeosfera. El tebeo final

UNA TEBEOSFERA “DE CINE”

 

Se publica hoy un nuevo número de la revista Tebeosfera que está dedicado a estudiar las relaciones entre cómic y cine. El noviazgo entre los medios de la cinematografía y de la historieta es tan antiguo como ambos, puesto que sus lenguajes, personajes, temáticas y público objetivo tienen mucho en común. Desde el final del siglo XIX han ido de la mano (tanto en la pequeña como en la gran pantalla) y hoy parecen estar más unidos que nunca. 

 

Dada la amplitud del tema, es impensable que en un solo número de la revista se puedan cubrir todas las cuestiones derivadas de esta vinculación tan intensa. Sin embargo, en el presente número, coordinado por Francisco Sáez de Adana y Héctor Tarancón Royo, e integrado por quince artículos, creemos haber examinado algunos de los puntos relevantes de su relación, atendiendo tanto a una perspectiva histórica como a algunas de las tendencias más actuales. Ese es el objetivo de este número especial cuyos contenidos se pueden conocer revisando nuestro Sumario y tras la lectura de nuestro Editorial.

SUMARIO

EDITORIAL PARA TEBEOSFERA, TERCERA ÉPOCA, 15

Tebeosfera. Tres, dos, uno... ¡acción!

UN CATEDRÁTICO EN LA CORTE DE REY DEL CÓMIC

¿Qué hace un ingeniero de telecomunicaciones perdiendo el tiempo con tebeos? ¿Cómo puede un catedrático de universidad dedicarse a estudiar las tiras de prensa que se publicaban en los periódicos hace un siglo? ¿Por qué un tipo inteligente se preocupa de la descomposición de la historieta y del intelectualismo pop? Pues precisamente porque es ingeniero, catedrático e inteligente. Comprende que la historieta es una complejísima estructura. Entiende que en las comic strips se destila el sentir de un tiempo. Es capaz de descifrar claves, como las de la deconstrucción del estructuralismo, que a otros nos cuesta bastante interpretar.

El reputado divulgador Yexus entrevista al director del Instituto Franklin Kiko Sáez de Adana, que también es un joven editor de ensayos sobre cómic y tebeos. Sus respuestas nos permiten ver que la naturalidad y la inteligencia pueden ir de la mano y alumbrar proyectos tan estimulantes como Ediciones Marmotilla:
ACERCARSE AL CÓMIC DE UN MODO DIFERENTE

Tebeosfera. Catedráticos del cómic.

EL FANTASMA SOCIALISTA SUECO

Kiko Sáez reseña el ensayo The Phantom Comics and The New Left. A Socialist Superhero (Palgrave Pivot, 2020) de Robert Aman. un libro teórico de reciente aparición que analiza la producción de cómics de The Phantom por parte del Team Fantomen para el mercado escandinavo desde una óptica nueva, realizando una revisión de cómo las historias del personaje se fueron transformando desde el reflejo inicial del colonialismo inevitablemente presente en las historias de Lee Falk hasta la asunción completa de las premisas de la socialdemocracia sueca.
Un revelador trabajo, analizado de forma certera para Tebeosfera en la reseña titulada:
EL FANTASMA PROGRESISTA

Tebeosfera. Reseñas para quedarse en casa