REVOLUCIONARIOS CONTADORES DE HISTORIAS

Las revoluciones socialistas tuvieron hondo calado en las sociedades latinoamericanas a lo largo de todo el siglo XX. Desde Zapata a Sendero Luminoso, el “fantasma” que había recorrido Europa luego culebreó por los caminos de América del Sur. Si nos detenemos en Argentina podemos observar un panorama similar al ocurrido en otros países: Gobiernos opresores y pueblos deseosos de mejorar sus vidas que, visto el ejemplo de la revolución socialista, quisieron probar suerte. Lo intentaron y se vertió mucha sangre, demasiada. Más de lo esperado porque nadie sospechaba tanta crueldad… 
A esta memoria nos retrotrae el profesor e investigador Tomás Ortega, que ausculta la obra de historieta de dos figuras implicadas ideológicamente en su día contra el capitalismo y que luego se convertirían en leyenda: Héctor G. Oesterheld y Julio Cortázar. En este artículo se habla de obras ampliamente conocidas (como El Eternauta) y de otras casi por completo desconocidas (como “Reunión”) para contextualizar la figura del “héroe colectivo” que transformaría el modo de entender la historieta y sus mensajes antes de la revolución autoral en los cómics de todo el mundo. 
PRIMER Y ÚLTIMO ROUND POR LA REVOLUCIÓN: HGO Y CORTÁZAR 

Tebeosfera. Tebeos por la causa revolucionaria.
 

LA PASIÓN EN IMÁGENES

La manifestación de la emoción y las pasiones ha sido siempre un anhelo humano. En el siglo XXI se ha demostrado que el mejor modo de comunicar lo que sentimos es mediante memes, con imágenes usualmente, porque resulta más directo e ilustrativo. Esto ha hecho el editor Alejandro Martínez Viturtia, que antes de convertirse en editor de Marvel en España era ya un apasionado de la obra de Héctor Germán Oesterheld, y que ha querido reflejar ese aprecio emocionado por su obra con un repertorio de imágenes que recorre toda su trayectoria. Y lo hace con un aliciente: son imágenes poco vistas, raras, y al mismo tiempo muy indicativas de cada paso que daba el autor. Un trabajo de documentación que es al mismo tiempo un deleite para la vista:



HGO EN CINCUENTA IMÁGENES

Tebeosfera. Imágenes emocionadas.

EL GRAN RESCATE DE OESTERHELD

Cuando en España pasamos de una dictadura a una democracia hubo una rápida transformación de la cultura. En aquella apertura repentina recibimos un torrente de historieta inédita por estos lares, que pocos años antes hubiera sido imposible editar aquí. Entre los cómics y autores que fueron recuperados a partir de 1977 se encontraban los trabajos de Héctor Germán Oesterheld, cuya obra llegaba con veinte años de retraso. El público lector español de los setenta quizá no supo apreciar su trabajo en su justa medida (a lo cual hubiese contribuido una edición más cuidada y unas presentaciones escritas sobre el trasfondo político de sus guiones), teniendo que esperar otros treinta años para obtener una edición digna de algunas de sus creaciones.

El editor Alejandro M. Viturtia, uno de los encargados del rescate de su trabajo en el siglo XXI, publicó en 2002 en la revista Yellow Kid el presente repaso a su trayectoria para valorar su calidad como guionista, su capacidad de conectar con el gran público, su humanismo y su implicación política (que supuso su secuestro y asesinato).

HÉCTOR G. OESTERHELD: EL HOMBRE QUE CONTABA HISTORIAS Y EDITABA TEBEOS

Tebeosfera. Hacer historietas

LAS OTRAS CRÓNICAS DE GUERRA. ERNIE PIKE

Resulta paradójica la guerra porque es un acontecimiento crítico en la historia que significa la culminación de todo conflicto: el choque violento. Pero lo que nos apasiona de la guerra convertida en ficción son las historias de humanidad, eso que la belicosidad borra de las personas. Ernie Pike, el personaje de Oesterheld, como algunas otras de sus creaciones, actuaba como testigo. Era un narrador omnisciente -era el mismo guionista- que buscaba en los intersticios del relato esas historias desacralizadoras del acto heroico: los gestos de conmiseración, el altruismo, la bondad entre enemigos, los actos de piedad.

Con Ernie Pike asistimos a la otra cara de la guerra, a la necesidad de paz que exige la reivindicación de lo humano. Hugo Montero hizo un análisis certero de los márgenes de la guerra en la historieta de este gran guionista en el libro Oesterheld. Viñetas y revolución (Sudestada, 2014), texto que por su gran interés rescatamos en el presente especial de Tebeosfera sobre historieta latinoamericana con el permiso de su autor.

LA ÚLTIMA BATALLA DE ERNIE PIKE

Tebeosfera. En guerra contra las guerras.

EL LUCHADOR CHE

El "Ché" es todo un mito. Hoy es más una imagen silueteada en una camiseta que un guerrero que luchó en varias revoluciones populares. Fue un hombre leído, un lobo solitario, un mercenario brutal, un libertador también. Todo ello. Fue el último símbolo del idealismo batallador. Tras su rumbo de balas y sangre el mundo cambió y hoy ya no puede volver a ser el de antes, porque ya no habrá guerreros como él: solo profesionales atormentados por la muerte, solo verdugos enfermados con la sangre. 

La historieta narró su vida pronto, con su cadáver aún caliente, en 1968. Oesterheld estaba ideológicamente cerca de la militancia de Ernesto Guevara, y los Breccia (fue una obra dibujada a cuatro manos, por el padre y el hijo) dieron con el correcto tono expresionista a la hora de llevar su vida a viñetas. 

Abraham García nos recordaba la importancia de esta obra en el artículo que publicó en el número 3 de la revista Yellow Kid en 2002. Lo rescatamos aquí para todos los interesados en el personaje y en la obra:

CHE: LA REVOLUCIÓN PERDIDA

Tebeosfera. De revoluciones y hombres.

TESTIGO DE LOS HOMBRES

Mort Cinder heredó de Sherlock Time el gesto y de Sherlock Holmes la seguridad grave del que casi todo lo sabe o lo intuye. Es seductor suponer que Ezra Winston, siguiendo la lógica comparativa, heredó de Watson (el acompañante de Holmes) la tranquilidad ingenua. O así nos lo parecía sobre el papel amarillento de la revista Misterix, en el que fueron desgranándose las experiencias de Mort Cinder, una serie revolucionaria en la que un anticuario y un ignoto testigo del tiempo nos contaban que la historia se construía con mitos y relatos referidos, pero que la realidad estaba tejida con desesperanza y angustia.

Al igual que los héroes de ficción y sus acompañantes iban mudándose y reconstruyéndose a lo largo del siglo XX, la aventura se fue descifrando con otras claves, como lo demostraron Oesterheld y Breccia en una de las series más importantes de la historia de la historieta.

Para certificarlo, rescatamos aquí el texto escrito por el editor Alejandro M. Viturtia para la más ambiciosa edición española de esta obra:

MORT CINDER Y UN PRÓLOGO

Tebeosfera. El tiempo de los clásicos.

LA GUERRA DE LOS ANTARTES

La Guerra de los Antartes fue la última gran obra de Héctor García Oesterheld, un trabajo maldito y muy poco conocido fuera de su Argentina natal, que tuvo dos versiones distintas y accidentadas: la primera dibujada en 1970 por León Napo pero interrumpida tras la marcha del dibujante a Francia y la segunda por Gustavo Trigo en 1974, que quedó inconclusa debido al cierre del diario en el que se publicaba por decreto presidencial, ya que se trataba de una publicación vinculada al grupo Montoneros.

La historia narra otra invasión extraterrestre a la Tierra, pero con una trama muy diferente de la de El Eternauta, y con una carga política superior, trazando referentes de continuo con la realidad histórica Argentina.

Jordi Juanmartí analizó para Yellow Kid este interesante trabajo, que ahora recuperamos en Tebeosfera:

LA GUERRA DE LOS ANTARTES: UNA FABULACIÓN PREVIA A TIEMPOS TRÁGICOS

Tebeosfera. Tebeos de otro planeta.

LA CONSTRUCCIÓN DEL HÉROE

Cuando ya todo el mundo comenzaba a hablar de la deconstrucción del héroe, consumido el primer lustro del siglo XXI, Luis Sujatovich regresó a El Eternauta a darnos una lección sobre el héroe fundacional. 

Mirando a través de esta obra con las herramientas analíticas propias de los estudios culturales, el autor revisa el concepto de "héroe colectivo" que supuso la antesala a la renovación de este tipo de personaje en la historieta mundial.

Y lo hace en tres partes, agotando por completo la revisión de la obra:

LA CONSTRUCCIÓN DEL HÉROE EN EL ETERNAUTA

Tebeosfera. Todo lo que se puede saber.

LA JOYA DEL COMIC ARGENTINO

Ángel Olivera, un teórico fino y sabio, revisó la saga de El Eternauta allá por 2007, cuando se cumplía el 50 aniversario de la creación de la obra, prácticamente desconocida hasta la fecha en España. Lo hizo con un sentido del ritmo divulgativo muy atractivo y contagioso, tal que invita a leerse de corrido esta reseña y, acto seguido, a correr en busca de la obra de Oesterheld y Solano para devorarla de nuevo.

Una incitación al vicio insaciable de leer historietas. ¿Te atreves?

LA JOYA IGNORADA. EL ETERNAUTA

Tebeosfera. Apetito por los clásicos.

LA SAGA DEL ETERNAUTA

Continuamos nuestro recorrido por la obra del gran Héctor Germán Oesterheld con varios artículos dedicados a su trabajo más recordado, una de las obras cumbre de la historieta mundial, El Eternauta.

Aquella nevada mortal de 1957 en Buenos Aires fue el preludio de una invasión extraterrestre que mantuvo en vilo al país semana tras semana durante dos largos años, convirtiendo la historia de la lucha por la supervivencia de sus protagonistas en un fenómeno nacional. La obra tuvo una controvertida segunda versión dibujada por Alberto Breccia, una segunda parte a cargo del mismo equipo creativo original, y varias continuaciones tras la desaparición de Oesterheld, que oscilaron entre lo correcto y lo olvidable, aunque sin alcanzar las cotas de la mítica primera parte.

Sin embargo, a pesar de su popularidad en Argentina, fue una obra maldita, poco conocida fuera de sus fronteras, salvo en excepciones como el caso de Italia. En España la obra original tardó 50 años en ser editada, y en Francia algo mas. Afortunadamente, hoy disponemos de excelentes ediciones de esta  gran obra, y de numerosos trabajos teóricos que aportan diferentes puntos de vista e interesantes segundas lecturas.

Toda la información, aquí:

EL ETERNAUTA, la saga

Tebeosfera. Tebeos eternos.

HGO Y LO POPULAR

El cambio trascendente que se produjo cuando se agotaban las premisas de la modernidad, allá por el final de los cincuenta, fue la desaparición del monolitismo del mito. El proyecto del hombre como medida de todo, conquistador, guerrero, colonial, explorador y gobernante recto del mundo se vino abajo paulatinamente mientras la realidad iba por su cuenta demostrando que todo seguía igual. O peor. Y surgieron otras ideas, revolucionarias: lo joven al poder, la imaginación como motor, la no violencia como solución, la integración como receta. ¿Y el héroe, se quedó solo? Al contrario: quedó acompañado. Se volvió menos mandón para compartir ideas, esperanzas y proyectos con otros.

Oesterheld, guionista de aventureros de una pieza casi toda su vida, supo ver esta transformación prontamente. Y creó al héroe colectivo, una revolución en la viñeta que apuntaba hacia el llamado "cómic adulto" o "cómic de autor" que vio la luz en 1957.

El investigador Luis Sujatovich nos lo aclara en un artículo muy interesante que hemos sacado del pozo del olvido.

GUTIÉRREZ Y OESTERHELD. INFLUENCIA EN LA CULTURA POPULAR

Tebeosfera. Siempre con lo popular.

EL BARDO DE LA MODERNIDAD

Lucas Berone es un teórico argentino que está llamado a ser un referente. Licenciado en letras y experto en sociosemiótica por la argentina Universidad Nacional de Córdoba, lleva ya unos cuantos años escribiendo con inteligencia sobre cómic y cultura. En el presente artículo, redactado por Berone para una revista que nunca llegó a salir, aborda el análisis de la obra de Oesterheld bajo la luz de Walter Benjamin.

Se percata el teórico de que Oesterheld hizo que su obra pivotara en torno a la muerte, un eje común que daba sentido a todas sus ficciones. No era para menos: en aquellos años gran parte de la población mundial estaba pendiente de la muerte inminente tras la "lluvia nuclear".

Interésense por estas ideas y acudan a este texto, intenso y esclarecedor:

EL NARRADOR DE LA ÚLTIMA EXPERIENCIA


Tebeosfera. Con la muerte en los guiones.

EL DESTINO DEL MAESTRO DE LOS SUEÑOS

Uno de los guionistas más importantes de Argentina, que fue también uno de los mejores guionistas de historieta del mundo entero, desapareció como en un sueño. En realidad se lo llevaron las ideologías y los militares que escenificaron una de las más crueles dictaduras del final del siglo XX, cuando muchos pensaban que eso ya no era posible en Occidente. Pero fue dolorosamente posible.

Quedó su obra. Una obra inmensa que pasó por Códex, Abril, Frontera, que trató a personajes de ficción como Patoruzito y reales como "El Ché", que supo describir corsarios y astronautas, que recaló en la aventura para reconstruir al hombre. O deconstruirlo.
¿Cómo abarcar todo eso? Se puede. Pudieron los teóricos argentinos Andrés Ferreiro, Fernando Ariel García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, y Norberto Rodríguez van Rousselt en un documento excepcional que hoy presentamos dividido en nueve partes.

H. G. OESTERHELD. MAESTRO DE LOS SUEÑOS

Tebeosfera. Obras completas.

UN DETECTIVE DEL ESPACIO-TIEMPO

La primera colaboración de Oesterheld y Breccia no fue la serie Sherlock Time, pero fue en ella donde por primera vez se emplearon a fondo en la creación de un modelo de historieta que revolucionaría el medio en la Argentina y en el resto del mundo.

La claves para ello eran: entender que la aventura era un campo mil veces arado y mil veces recogido, pero no agotado, y había que abrir nuevas vías de relato. El héroe ya no era apolíneo, era un tipo duro, enigmático, dado a la lectura e introspectivo. Los ambientes se habían vuelto oscuros, opresivos, claustrofóbicos.

Con Sherlock Time comenzó a soplar un nuevo aire para la historieta. Un aire frío...

Nos lo recuerda Jordi Juanmartí con esta acertada reseña:

SHERLOCK TIME: HISTORIAS DE SOMBRAS Y LUCES EN EL ENCUENTRO DE DOS MAESTROS

Tebeosfera. Tiempo de historietas.

EL ETERNO PASADO DE MORT CINDER

«Llegó a mí franqueando una puerta.
No una puerta como todas, de esas que te traen el sol de la calle o te juntan con la gente o te cierran con llave el mundo.
La puerta que abrió Mort Cinder para llegar hasta mí fue una tumba.»

Así comenzaba el último texto que Oesterheld entregó a Breccia para intentar reanudar la obra Mort Cinder, una de las cimas de la historieta mundial de todos los tiempos.
Un texto cargado de alusiones, porque esta historieta sobre la crueldad del tiempo y la miseria humana había sido ejecutada mientras la muerte rondaba a la esposa de Breccia y cuando la indigencia se había instalado en su hogar.
Oesterheld fue secuestrado y asesinado por la dictadura argentina. Breccia jamás llegó a terminar Mort Cinder. Y el texto terminaba así:

«Mort Cinder es quizá esa vida que quedó incrustada en la materia inerte (nunca diré muerta) de las cosas.
Y digo quizá porque ni yo, que viví tanto con él, sabría decir quién es Mort Cinder.»

Pedro F. Navarro intenta describírnoslo en este estupendo artículo:

MORT CINDER: EL PASADO RESPIRA

Tebeosfera. Joyas recuperadas.